Mnoho moderností

V Museum Ordrupgaard připravujeme výstavu založenou na výzkumu, která zkoumá generaci dánských umělkyň, včetně Berthy Wegmann, Sofie Holten, Anny Petersen, Augusty Dohlmann, Anny Ancher a mnoha dalších, které od počátku 80. let 19. století cestovaly do Paříže, aby se vzdělávaly a setkaly se s modernou.

Prostřednictvím děl dánských a mezinárodních umělců, jako jsou Berthe Morisot, Mary Cassatt, Édouard Manet, Paul Gauguin, Edgar Degas a další, objasňujeme, jak setkání s francouzskou uměleckou scénou, nové sítě a moderní myšlenky a životní podmínky formovaly jejich uměleckou praxi a sebepochopení jako umělkyň i žen.

Výstava zpochybňuje řadu zavedených narativů o modernosti. Byly dánské a severské ženy skutečně osvobozenější než jejich francouzské kolegyně, nebo tato představa nedělá francouzským ženám spravedlnost? A jak bychom měli rozumět paradoxu, že se ženy vzdělávaly ve francouzském salonním umění – tradici, která byla ve srovnání s impresionismem považována za staromódní a zaostalou – a zároveň rozvíjely moderní umělecké vidění? Díky dialogu mezi dánskými umělci a salonními umělci i impresionisty výstava ukazuje, jak napříč styly existovaly společné způsoby ztvárnění a reflexe moderního života.

Ukazujeme, že umělkyně nebyly jen pasivními příjemkyněmi mezinárodních trendů, ale aktivními účastnicemi a ústředními aktérkami ve vývoji moderního umění. Tímto způsobem Mnoho moderností nuancuje naše chápání toho, co byla modernita, a poukazuje na její mnoho různých výrazů a cest.