Rozjímání o hodnotě ruiny a budoucnosti (a) muzeí(a)

Toto je zine, velmi volně inspirované brožurami, jejichž autorem byl sir John Soane. Shromažďuje výzkum a spolupráce, které Simon Faride, jenž si – stejně jako Soane – přidal do příjmení písmeno „e“, realizoval jako Jerwood Artist in Residence v Soane Museum v roce 2025.

Tématem Faridovy brožury je „hodnota ruiny“ (Ruinenwert). Tento pojem vznikl až po Soanově době, ale jeho stopy jsou patrné v některých jeho myšlenkách. Zjednodušeně řečeno jde o touhu navrhnout budovu, která by fungovala úspěšně jak ve své původní podobě, tak později jako úspěšná ruina. Tato ambice je nejjasněji patrná na díle Josepha Michaela Gandyho ‘Architectural ruins, a vision’ (1798). Faride tuto myšlenku v brožuře hravě rozvíjí a snaží se uplatnit představu navrhování pro období po skončení funkce i v jiných oblastech, zejména jako způsob, jak si představit možné budoucnosti muzea.

Výsledkem je zine, které tvoří sbírku hravých experimentů se sbírkou Soane Museum. Jde o kolaborativní dokument s řadou formálních i neformálních příspěvků zaměstnanců celého muzea. Zine představuje Soane Museum jako živé místo a zkoumá vznik, uchovávání a předávání institucionálních i anekdotických znalostí a odbornosti. Výsledkem je soubor hravých spekulací a zásahů, které stojí vedle vážných úvah o konzervaci a dlouhodobé budoucnosti muzeí.

Během svého působení jako Jerwood Artist in Residence v Soane v roce 2025 se umělec Simon Faride seznámil se sbírkou ‘Day Books’ Soane Museum. Tyto knihy zaznamenávají každodenní chod Soanovy architektonické kanceláře mezi 1. lednem 1791 a 20. lednem 1837, s výjimkou několika mezer. Vedli je tehdejší Soanovi žáci.

Inspirován Soanovým přístupem k vedení záznamů a ve snaze představit si sebe sama jako nástupce Soanových žáků vedl Faride během svého pobytu v Sir John Soane's Museum vlastní ‘Day Book’. Zaznamenával v ní své každodenní činnosti v kreslírně. Výsledkem je projektový deník, který zároveň slouží jako portrét živého muzea a popisuje interakce a pomoc jednotlivých oddělení celé instituce.

Více o Simonově práci se dozvíte z jeho vlastních slov níže.

Simon Farid je interdisciplinární umělec, jehož tvorba je založena na kresbě jako badatelském a performativním aktu. Ať už sleduje byrokratické systémy, znovu mapuje městskou infrastrukturu nebo vizuálně interpretuje toky dat, Farid používá kresbu k tomu, aby zviditelnil neviditelné struktury, které řídí identitu a veřejný život. Jeho práce často spojuje tradiční kreslířské dovednosti s digitálními procesy a spekulativními kartografiemi.