(NE)POJEM Sochařství ze sbírky Liaunig

Museum Liaunig představuje výstavu "(Ne)pojem – Sochařství ze sbírky Liaunig", komplexní expozici vývoje a rozšíření pojmu sochařství od roku 1945.

Kurátorka Alexandra Schantl se zaměřuje na otázku, co dnes sochařství znamená, poté co se tento pojem od 60. let zásadně změnil. Již od "readymades" Marcela Duchampa a teoretických úvah Rosalind E. Krauss je sochařství považováno za otevřené pole, které již dávno nezahrnuje pouze klasické trojrozměrné objekty, ale nejrůznější materiály, média a formy vyjádření.

Výstava se k tomuto rozšířenému chápání sochařství přibližuje z historického hlediska a představuje více než 200 děl – sochy, plastiky, objekty, ale také plošné umění, zejména kresbu – od přibližně 100 umělců.

Úvod tvoří klíčoví představitelé rakouského sochařství po roce 1945, včetně Fritze Wotruby a umělců z jeho okolí, kteří se intenzivně zabývali lidskou postavou. Tento fokus je v severní části haly doplněn pracemi, které rozšiřují, zpochybňují nebo zcela nově formálně uchopují figurativní zobrazení. V průběhu výstavy vstupují do dialogu významné individuální pozice a inovativní přístupy: od prací souvisejících s tělem a participativních konceptů až po sochařské myšlenkové modely. Prozkoumávají se také styčné body s architekturou, performancí a fotografií, čímž se zdůrazňuje komplexnost pojmu. Jižní část výstavy se více zaměřuje na materiál a rozpuštění klasických žánrových hranic. Jazyk je přenášen do prostoru, textilní práce otevírají nové pohledy na každodenní materiály a papír, dřevo a průmyslové materiály jsou překvapivě transformovány. Vznikají tak díla, která se pohybují mezi sochařstvím, malbou a kresbou nebo tyto kategorie vědomě podkopávají. V závěrečné části se pozornost soustředí na nemateriální: linie, stíny, odrazy a prázdná místa zde nově definují sochařství a odkazují na jeho iluzivní a konceptuální potenciál.

Výstava "(Ne)pojem" působivě ukazuje rozsah a otevřenost uměleckého pojmu, který se neustále rozšiřuje a zároveň se vymyká jednoznačné definici.

Jsou vystavena díla následujících umělců: Joannis Avramidis, ONA B (Susanne Kibler), Alfredo Barsuglia, Josef Bauer, Wolfgang Becksteiner, Wander Bertoni, Canan Dagdelen, Willi Dorner, Otto Eder, Lorenz Estermann, Gerda Fassel, Judith Fegerl, Johann Feilacher, Jenny Feldmann, Tone Fink, Judith P. Fischer, Herbert Flois, Andreas Fogarasi, Padhi Frieberger, Heinz Gappmayr, Bruno Gironcoli, Roland Goeschl, Herbert Golser, Dorothee Golz, Birke Gorm, Franz Graf, Helmuth Gsöllpointner, Alfred Haberpointner, Heidi Harsieber, Fritz Hartlauer, Julia Haugeneder, Julie Hayward, Katharina Heinrich, Rudolf Hoflehner, Gerhard Kaiser, Michael Kienzer, Katharina Kleibel, Cornelius Kolig, Arthur Kostner, Hubert Kostner, Eric Kressnig, Hans Kupelwieser, Maria Lassnig, Marianne Maderna, Manfred Makra, Valerie Messini, Damjan Minovski, Gerhardt Moswitzer, Matt Mullican, Oswald Oberhuber, Franz Xaver Ölzant, Fritz Panzer, Helga Philipp, Franz Pichler, Walter Pichler, Josef Pillhofer, Klaus Pinter, Ingeborg G. Pluhar, Karl Prantl, Hannes Priesch, Claus Prokop, Lisa Rastl, Christiane Reiter, Erwin Reiter, Werner Reiterer, Frenzi Rigling, Meina Schellander, Eva Schlegel, Walter Schmögner, ManfreDu Schu, Fabian Seiz, Zbyněk Sekal, Steinbrener/ Dempf & Huber, Fritz Steinkellner, Oswald Stimm, Erwin Thorn, Jochen Traar, Andreas Urteil, Walter Vopava, Manfred Wakolbinger, Paul Wallach, Uta Weber, Walter Weer, Lois Weinberger, Clemens Weiss, Franz West, Markus Wilfling, Fritz Wotruba, Reimo Wukounig, Erwin Wurm, Regina Zachhalmel, Tilmann Zahn und Leo Zogmayer.

Výstavu doprovází obsáhlý katalog s texty Alexandry Schantl a mnoha pohledy na výstavu a reprodukcemi děl.

"(Ne)pojem. Sochařství ze sbírky Liaunig" Kurátorka: Alexandra Schantl 26. dubna až 31. října 2026