Přeskočit na obsah

Alina Szapocznikow / Nairy Baghramian

Kurátor: Pavel Pyś, Paweł Pyś

16. 10. 2026 – 31. 1. 2027

16.10.2026 – 31.01.2027 Alina Szapocznikow / Nairy Baghramian

Zachęta – National Gallery of Art

kurátor: Pavel Pyś

Alina Szapocznikow / Nairy Baghramian poprvé vytváří dialog mezi dvěma výraznými a uznávanými sochaři, jejichž tvorba vychází ze zkoumání těla. Zkoumáním napětí mezi tělesným, mechanickým a biomorfním kladou díla obou umělkyň otázky dotyku, slasti, bolesti, traumatu a abjektního. Výstava, uspořádaná u příležitosti sto let od narození Szapocznikow, shromažďuje reprezentativní výběr jejích děl v sochařství, kresbě, grafice a fotografii, vystavený spolu s nedávnými sochami z cyklu Baghramian Scruff of the Neck (2016).

Szapocznikow a Baghramian jsou spojeny společným zájmem o lidskou podobu, její fragmentaci, rozkládání a abstrakci. Sochy Szapocznikow, které často zahrnují odlitky jejího vlastního těla i těl přátel a rodiny, si zachovávají rozpoznatelnost lidské postavy. Baghramian naproti tomu využívá abstrakce k vytváření vypouklých a hrbolatých antropomorfních soch, které mohou připomínat končetinu, například nohu nebo stehno. Zatímco Szapocznikow izoluje části těla, Baghramian se často obrací k ortopedickým pomůckám, jako jsou dlahy a protézy, a upozorňuje tak na to, jak je tělo podpíráno, korigováno a drženo na místě. Obě umělkyně sdílejí fascinaci měkkými materiály, jako jsou polyuretan, polyesterová pryskyřice a guma, které z těla činí plastickou, poddajnou a tekutou hmotu. Tato díla, silně hmatová a texturovaná, nám připomínají hlubokou křehkost a zranitelnost lidského těla.

Výstava představuje řadu děl Szapocznikow vytvořených v letech 1959 až 1972, se zaměřením na její přístup k izolování, fragmentaci a množení lidské podoby. Malé sochy z let 1959 až poloviny 60. let zachycují její postupný přechod od figurace k abstrakci prostřednictvím experimentů s texturovanými a deformovanými tvary připomínajícími biologické formy, rostlinnou hmotu a fosilie. Její průlomová socha Leg (1962–1967) je prvním případem, kdy Szapocznikow vytvořila otisk vlastního těla, což byl postup, který si osvojila a v celém svém díle opakovala. Výstava sleduje její experimenty s bronzem, cementem a součástkami z automobilů a upozorňuje na skupinu jejích průkopnických soch vytvořených z polyuretanu a polyesterové pryskyřice. Torza, bříška a nohy z barevné pryskyřice jsou zde zality do dehtovité, stékající polyuretanové pěny, což tělo zobrazuje jako rozpadající se a vazké. Po diagnóze rakoviny prsu v roce 1968 vytvořila Szapocznikow cyklus Tumour, v němž zachycuje spodní prádlo, novinové výstřižky a soukromé fotografie v pryskyřičných kapkách a vytváří tak pomníky vlastního rozkladu a odchodu. Výběr uzavírá její poslední cyklus, díla Herbier, v nichž zploštělé odlitky její tváře a těla jejího syna nabízejí silné úvahy o smrtelnosti a vzpomínce.

Cyklus Scruff of the Neck od Baghramian, vytvořený jako reakce jak na galerie Zachęty, tak na výběr Szapocznikowiných děl, sestává z nástěnných soch, které kontrastují vysoce leštěné litými hliníkovými konstrukcemi se zubovitými tvary z porcelánové sádry, vosku a gumy. Název cyklu odkazuje na citlivou část zadku, tedy na záhyby kůže nebo srsti, které se uchopují za účelem kontroly, disciplíny nebo pohybu. Sochy navrhují myšlenku vstupu do galerie z její rubové strany, jako bychom vcházeli do zadní části hlavy a ústní dutiny těla, nebo instituce představující společenské tělo. V tomto smyslu Baghramian pojímá reprezentativní sály, Sala Matejkowska a Sala Narutowicza v Zachęcie, jako pár čelistí nebo mluvidlo, tedy nosnou strukturu, která drží pohromadě jak její vlastní díla, tak díla Szapocznikow, zejména ve vztahu k Alina…

— Zachęta — National Gallery of Art