Tolia Astakhishvili

se Zurabem Astakhishvilim, Aurelem, Ştefanem Bertalanem, Kaucyilou Brooke, Veronicou Brovall, Günterem Brusem, Elene Chantladze, Jamesem Ensorem, Nan Goldin, Yarynou Fedoriv, Irmou Gubeladze, Ullem Hohnem, Paulem Joostensem, Louise Lawler, Charlotte Moorman & Nam Junem Paikem, Dylanem Peircem, Pablem Picassou, Charlotte Posenenske, Jamesem Richardsem, Irenou Rosc, Medardem Rossem, Dieterem Rothem, Makou Sanadze, Heimo Zobernigem a dalšími. Kurátorky: Fatima Hellberg a Manuela Ammer. Podle opakujícího se motivu v díle Tolii Astakhishvili bere první muzejní samostatná výstava umělkyně „postavu dítěte“ jako výchozí bod. V tomto kontextu dítě představuje bytost velké duchovní a tvůrčí autonomie, která je zároveň silně závislá na jiných lidech. Tento koncept funguje jako cvičení v představivosti, které zkoumá potenciál a hranice empatie – vycházející ze společné zkušenosti, že jsme všichni kdysi byli dětmi. Ve vztahu k prostorovému prostředí, měřítku a nejistotě ztělesňuje postava dítěte stav bytí, v němž je neviditelnost často prožívána s plnou tvrdostí. Tolia Astakhishvili v souladu s tím v této výstavě zaměřuje svou pozornost na samotný prožitek umění, který se rozvíjí pohybem a dotykem a vědomě se odchyluje od konvencí muzejní prezentace. Myšlenka „prvního setkání“, jak ho děti prožívají při prvním setkání s nějakým jevem, tvoří klíč k novému způsobu prožívání. Tolia Astakhishvili (* 1974, Tbilisi, Gruzie) žije a pracuje v Berlíně a Tbilisi. Mezi její nedávné samostatné výstavy patří to love and devour v Nicoletta Fiorucci Foundation Benátky (2025), between father and mother v SculptureCenter, New York (2024), The First Finger (chapter II) v Haus am Waldsee, Berlín (2023) a The First Finger v Bonner Kunstverein, Bonn (2023). Její díla byla k vidění na mnoha skupinových výstavách, naposledy v MoMA PS1, New York (2025), v Fondation Pernod Ricard, Paříž (2025) a v Museo de Arte Contemporáneo de Roma, Řím (2024). Umožněno díky velkorysé podpoře Roberta de Corainville.