Porta Ceramica | permanent udstilling fra AJG's samlinger

AJG's keramiksamling er uløseligt forbundet med det Internationale Keramiksymposium i Bechyně, som siden grundlæggelsen er blevet et vigtigt mødested for kunstnere af forskellige nationaliteter, generationer og kulturelle sammenhænge. Samtidig har dette miljø bidraget til et skift mod fri kunstnerisk skabelse på bekostning af traditionel brugskeramik.

En vigtig rolle i denne transformation blev spillet af inspirationer fra tendenser inden for moderne japansk keramik. Disse repræsenterede ikke en enkelt stil, men to forskellige tankestrømme. Den første var Mingei-bevægelsen, som lagde vægt på ydmyghed over for materialet, funktionalitet og skønheden ved håndværket. Den anden strøm var den avantgardistiske gruppe Sōdeisha, hvis medlemmer bevidst opgav brugbarheden af keramiske kar og begyndte at skabe ikke-funktionelle brændte objekter. Deres arbejde fokuserede på direkte, haptisk kontakt med ler og på at understrege dets fysiske egenskaber snarere end dekoration.

Mange af de kunstnere, der udstilles i udstillingen, vender sig mod japansk æstetik og miljø. Hos nogle, f.eks. Elina Sorainen, Aisaku Suzuki, Michael Moore eller Maria Bofill, stammer dette forhold fra personlig erfaring (enten akademisk eller professionel). Hos andre optræder disse elementer snarere indirekte, som en del af bredere internationale tendenser. Selvom tilsyneladende uafhængige værker mødes i udstillingen, tjener referencer til moderne japansk keramik her som inspirationskilder, der gør det muligt at læse vægten på materiale og proces i keramisk skabelse. Netop denne reference til materialitet, kropslighed og skabelsesproces repræsenterer en af udviklingslinjerne inden for verdens moderne keramik, som udstillingen Porta Ceramica udforsker.