Skulptur i farve

„Sculpting Colour“, der præsenteres samtidig med og i samme rum som udstillingen om maleren Francisco de Zurbarán (1598–1664), og som har en fælles udviklet scenografi, inviterer besøgende til et nært, sammenlignende blik på spansk skulptur fra det 17. århundrede.

Flertallet af de udstillede værker er religiøse skulpturer med imponerende naturalisme i polykrom træ. De gør det muligt for besøgende bedre at forstå den kulturelle og religiøse kontekst, hvori de store spanske malere fra samme periode (såsom Zurbarán, Velázquez og Murillo) skabte deres værker – en periode, hvor maleri og skulptur var tæt forbundne. Udstillingens højdepunkt bliver en komplet lånt paso – en traditionel processionsplatform med fem livsstore, skulpterede og malede figurer fra begyndelsen af 1600-tallet. Denne monumentale gruppe af Gregorio Fernández, en betydningsfuld billedhugger, der dengang var aktiv i Valladolid, vil blive præsenteret i øjenhøjde, så besøgende kan se den tæt på. Besøget udfolder sig langs en række tematiske akser: æresbevisningen af relikvier og de forbedrende helgeners rolle; påklædningen af statuer; skildringer af Kristi og Jomfru Marias lidelser; privat hengivenhed og Den ubesmittede Undfangelse. Udstillingen giver på denne måde besøgende mulighed for at udforske skulpturernes forskellige anvendelser og betydninger og opnå en dybere forståelse af deres materialitet, deres regionale og stilistiske variationer samt personlighederne bag tidens største billedhuggere. Med virke fra Kastilien til Andalusien omfatter de Gregorio Fernández, Alonso Cano, Juan de Mesa, José de Mora, Pedro de Mena, Jerónimo Francisco García og Miguel Jerónimo García, José de Arce samt Pedro Roldán og Luisa Roldán – en af de sjældne kvindelige kunstnere, hvis karriere var så succesfuld, at den førte hende helt til Spaniens kongelige hof. Ud over paso’en med titlen Road to Calvary – et af udstillingens mest betydningsfulde lån, som aldrig før er blevet vist i Frankrig – vil udstillingen blandt andet omfatte Gregorio Fernández’ Christ of Light, en livsstor Kristus med slående realisme, og Saint John the Baptist, Alonso Canos mest mesterlige værk. The Immaculate Conception af Pedro de Mena, dateret 1680 og stammende fra en konkurrence arrangeret af biskoppen af Granada, og The Virgin and Child with Saint John the Baptist af Luisa Roldán vil også være til stede. Begge er nylige erhvervelser af National Museum of Sculpture og er blevet spektakulært restaureret.