Ved klaveret. Del II

„Atma“, et sted forbundet med komponisten Karol Szymanowski, et rum gennemsyret af musik og regelmæssigt fyldt med dens lyde, udgør en fremragende „baggrund“ for storslåede malerier fra slutningen af det 19. og begyndelsen af det 20. århundrede, der skildrer det smukke og meget stemningsfulde motiv Ved klaveret.

Malerierne udvalgt til udstillingen er frem for alt domineret af en atmosfære af koncentration og en stemning af kontemplation. Intet og ingen forstyrrer intimiteten og harmonien i de øjeblikke, hvor lyden af flyglet (eller det opretstående klaver) begynder at lyde. Disse ekstraordinære instrumenter glæder ikke kun med deres elegante form, men med en hel række symbolske betydninger. De fremkalder en række følelser, lidenskaber og erindringer; de skaber rum for forskellige fortolkninger; de udtrykker klasse og kultur; og de fremkalder ofte nostalgi.

Klaveret har tilbagelagt en lang rejse, fra et luksuriøst 'møbel' for aristokratiet til middelklassens hjem, og er blevet et 'socialt instrument' gennem mange epoker. Den dag i dag betragtes klaveret som et symbol på social status og kulturel anseelse. Dette 'objekt', ofte placeret i forgrunden af malerier, fanger vores opmærksomhed og fokuserer den som regel på den person, der spiller det, eller endda blot står ved siden af det.

Anden del af udstillingen præsenterer usædvanligt originale værker, hvor vi kan se kvindelige figurer fortabt i musikalsk kontemplation ved klaveret. Begyndende med Stanisław Lentzs bemærkelsesværdige salonmaleri Ved klaveret. I et mørkt, dystert interiør ser vi i forgrunden en kvinde klædt i hvidt med hænderne på tastaturet, der intenst stirrer på noderne spredt ud over instrumentet. Ved siden af hende sidder en mand, opslugt af melodien. En lignende salonscene udfolder sig i det andet maleri, dog med en lysere farvepalet. Dette er Stanisław Dębickis værk, Doktor Dwernicki med sin kone ved klaveret.

Den kvindelige figur, der sidder ved instrumentet, er også koncentreret om noderne og musikkens lyde. Manden, der sidder lige ved siden af hende, har hovedet bøjet over en bog. En anden kvindelig figur, der spiller klaver, er datteren af kunstneren Włodzimierz Tetmajer – portrætteret i maleriet Gammel sang.

Det dæmpet oplyste interiør, kun oplyst af et stearinlys fastgjort til klaveret, synes at være fyldt med musik. I modsætning hertil skildrer Zbigniew Pronaszkas Portræt af en kone ved klaveret en kvinde, der også står ved klaveret, elegant og værdig, men alligevel perfekt i harmoni med instrumentet.

Desuden er udstillingen blevet beriget med værker af samtidskunstnere. Portrættet af den berømte komponist PE. Bronisław Schlabs, der hentyder til figuren Krzysztof Penderecki, og Karol Pustelniks vidunderligt resonerende maleri – Musisk komposition, hvor tangenter er synlige midt i hvirvlende, spredte farver. Når vi ser på disse malerier, kan vi næsten høre musikken. Vi opfatter den gennem farver og former. Lyset, såvel som letheden og resonansen, rytmen af formerne, synlige i disse værker, sikrer, at ingen i publikum er i tvivl om, at de er gennemsyret af musik. Sammen med musikerne, der spiller instrumentet, sænker vi blikket for at fokusere på hænderne, der hviler på tastaturet, og venter på, at de første akkorder fylder vores sjæle.

I denne ekstraordinære villa kan man regelmæssigt høre Schimmel koncertflyglet blive spillet. Det bruges under kammerkoncerter arrangeret på museet. I komponistens arbejdsværelse er et opretstående klaver udstillet (det tilhørte Dr. Olgierd Sokołowski, en læge fra Zakopane, der behandlede musikeren), som Karol Szymanowski spillede på. Fra det øjeblik han forlod sin hjemby Tymoszówka, ejede komponisten ikke sit eget instrument. Han komponerede på lejede klaverer. På 'Atma' arbejdede han i starten på et Pertoff-klaver, lejet af Franciszka Kulpińska, ejeren af Gerlach pensionatet på Krupówki-gaden. Gebrüder Stingl K. u. K. Hof Clavier-Fabrikanten klaveret blev doneret til Nationalmuseet i Kraków af Dr. Julia Sokołowska i 1975.