Außenexponate aus der MOCAK-Sammlung

Eine Gruppe von Kunstwerken, die sich im Bereich um MOCAK befinden, bezieht sich auf vier Themen: den Holocaust, die Kunstgeschichte, die Geschichte der Politik und die Intervention im öffentlichen Raum. Die fünf unten aufgeführten Werke werden die Dauerausstellung der MOCAK-Sammlung ergänzen. Krzysztof M. Bednarski (1953, Polen / Italien) Bordstein (Abschnitt) 2009 Der Prototyp der Skulptur entstand während des Bildhauersymposiums in Borów im Jahr 1980. 2009 fertigte der Künstler drei verkleinerte Versionen an. Zwei davon befinden sich in der MOCAK-Sammlung. Die Skulptur wurde Jan Szeliga gewidmet, einem Arbeiter im Granitbergwerk in Borów. Krzysztof M. Bednarski arbeitete mit ihm in den Jahren 1979–1981 zusammen. Der erfahrene Steinmetz half ihm, das Handwerk zu meistern. Der Bildhauer kommentierte die Inspiration für sein Werk: „Im Laufe von zwanzig Jahren Arbeit schuf dieser Mann mehrere Dutzend Kilometer Bordstein, wobei er seine Querschnitte nach einem einfachen Muster änderte. Ich hingegen schuf einen ‚monumentalen‘ Bordstein, basierend auf einem schematischen Profil des Kopfes des Mannes. Szeliga war stolz, dass er zu Lebzeiten ein Denkmal bekam.“ Leopold Kessler (1976, Deutschland / Österreich) Surrogate City Bike Station / MOCAK 2015 2015/2017 Leopold Kessler ist ein Künstler, der im öffentlichen Raum arbeitet und dessen Interventionen meist Ereignisse, oft gefilmte, oder Objekte sind, die die Form permanenter Installationen annehmen. Eine dieser Installationen, provisorisch „das tote Café“ genannt, ist im Foyer des 21er Hauses in Wien zu sehen. Das für die MOCAK-Sammlung entworfene Objekt gehört zur „Unzweckmäßigkeit“. Es ist ein Betonmodell einer Stadtfahrradstation. Aus der Ferne sieht es echt aus, aber bei näherem Hinsehen wird deutlich, dass das, was wir sehen, eine Skulptur ist. Dieser Schock bestätigt unsere tief verwurzelte Überzeugung, dass alles, was uns umgibt, uns dienen sollte. Leszek Lewandowski (1960, Polen) Brunnen 2017 Das Jahr 2017 markiert hundert Jahre eines der berühmtesten Kunstwerke aller Zeiten, nämlich Marcel Duchamps Brunnen. Dieses Objekt, als Readymade klassifiziert, war ein Urinal, das auf einem Sockel stand. Mit „R. Mutt“ signiert, wurde es für die Ausstellung der Society of Independent Artists im Grand Central Palace in New York eingereicht. Der Brunnen wurde von den Mitgliedern des Ausstellungskomitees abgelehnt, die es nicht als Kunst anerkannten und der Ausstellung des Objekts nicht zustimmten. Das 1917 produzierte Original ging verloren und 1964 autorisierte Duchamp 17 Repliken. Leszek Lewandowski beschloss, den im Titel des Werkes ausgedrückten Willen des Künstlers auszuführen und speziell für die Ausstellung „Kunst in der Kunst“ einen Brunnen zu entwerfen, der während der Sommermonate in der Galerie ausgestellt wird. Dorota Nieznalska (1973, Polen) Ein Geschenk Krakau von Danzig 2017 Dieses Projekt wurde von der Figur Lech Wałęsas und seiner Bedeutung im historischen Akt des Sturzes des Kommunismus inspiriert. Ein Geschenk Krakau von Danzig ist ein Fragment des Zauns der Danziger Lenin-Werft, den Lech Wałęsa am 14. August 1980 gegen 11 Uhr (alle Tore der Werft waren zu diesem Zeitpunkt geschlossen) überwand, um sich den Streikenden anzuschließen. Als er auf der Werft ankam, übernahm er die Führung des überbetrieblichen Streikkomitees. Eine Liste von einundzwanzig Forderungen wurde vom Komitee herausgegeben, worüber Gespräche mit Vertretern der polnischen kommunistischen Regierung aufgenommen wurden. Der Streik endete am 31. August 1980 mit der Unterzeichnung eines Abkommens, das später als eines der drei August-Abkommen bekannt wurde. Dieses Datum gilt als der symbolische Beginn der NSZZ Solidarność-Bewegung, die zum Sturz des Kommunismus in Polen und in Europa führte. Ein Geschenk Krakau von Danzig wurde aus Ziegeln gebaut, die nach dem Abriss einer der Werfthallen übrig blieben. Die Künstlerin wurde auch von einem Denkmal, einem Fragment der Werftmauer, inspiriert, das sich in der Nähe des Solidarność-Hauptquartiers in Danzig befindet. Łukasz Surowiec (1985, Polen) Berlin-Birkenau 2012 Der Künstler nahm fast vierhundert junge Birken aus der Umgebung des Konzentrationslagers Auschwitz-Birkenau, wo während des Zweiten Weltkriegs die Asche der dort Ermordeten verstreut worden war. Über dreihundert Bäume wurden nach Berlin gebracht, wo sie während der Berlin Biennale für zeitgenössische Kunst an verschiedenen Orten gepflanzt wurden, darunter Parks, Schulgärten, kulturelle Einrichtungen und Gedenkstätten, die mit Deportationen und dem Holocaust in Verbindung stehen. Die restlichen Bäume pflanzte Surowiec in seinem Garten oder schenkte sie Freunden. Drei Bäume wurden in die Ausstellung Polen – Israel – Deutschland: Die Erfahrung von Auschwitz aufgenommen und nach deren Schließung vor dem Museum gepflanzt und wurden so Teil der MOCAK-Sammlung. Die Bäume sind nicht nur lebende Denkmäler, deren Aufgabe es ist, die Menschen an den Holocaust zu erinnern, sondern auch die Erben seiner Opfer.