Die Sammlung um MOCAK 2026

Im Rahmen dieses Projekts präsentieren wir Werke aus unserer Sammlung im Bereich um das Museum und in dessen unmittelbarer Nähe. Dazu gehören Skulpturen und Installationen von Mirosław Bałka, Leopold Kessler, Łukasz Surowiec und Jakub Julian Ziółkowski. Die Werke ergänzen die Dauerausstellung der MOCAK-Sammlung und sind unabhängig von den Öffnungszeiten des Museums für Besucher zugänglich.

Łukasz Surowiec (1985, Polen) Berlin-Birkenau 2012

Aus den an das Lager Auschwitz-Birkenau angrenzenden Gebieten, wo während des Zweiten Weltkriegs die Asche der Ermordeten verstreut wurde, grub der Künstler etwa 400 junge Birken aus. Über 300 davon transportierte er nach Berlin, wo sie im Rahmen der Biennale an verschiedenen Orten gepflanzt wurden, darunter Parks, Schulgelände, kulturelle Einrichtungen und Gedenkstätten, die mit Deportationen und dem Holocaust verbunden sind. Die restlichen Birken beließ er in seinem eigenen Garten oder gab sie Freunden. Drei dieser Bäume wurden in die Ausstellung Polen – Israel – Deutschland: Die Erfahrung von Auschwitz aufgenommen und wurden nach dem Ende der Ausstellung Teil der MOCAK-Sammlung. Sie wachsen nun vor dem Eingang des Museums. Die Bäume sind nicht nur lebende Denkmäler, die die Erinnerung an den Holocaust bewahren sollen, sondern auch die Nachkommen seiner Zeugen.

Ort: der Eingang zum Museum von der Lipowa-Straße aus

Leopold Kessler (1976, Deutschland / Österreich) Surrogate City Bike Station / MOCAK 2015 2015/2017 Ort: der Weg zum Museum von der Lipowa-Straße aus

Leopold Kessler ist ein Künstler, der im öffentlichen Raum arbeitet, und seine Interventionen nehmen die Form von Performances an, meist gefilmt, oder permanenten Installationen. Der Künstler entwirft jedes seiner Werke für spezifische Institutionen, unter Berücksichtigung der einzigartigen Eigenschaften des Standortes. Eine solche Installation, das „tote Café“, ist im Innenhof des Museums 21er Haus in Wien zu sehen. Das für die MOCAK-Sammlung entworfene Werk ist ähnlich „unbrauchbar“. Es handelt sich um ein Betonmodell einer Fahrradverleihstation. Aus der Ferne sieht es aus wie eine echte Fahrradstation; aus der Nähe entpuppt es sich als Skulptur.

Ort: der Weg zum Museum von der Lipowa-Straße aus

Jakub Julian Ziółkowski (1980, Polen) The Spirit of Our People 2022

Das Werk wurde für die Einzelausstellung des Künstlers mit dem Titel You Are Mine im MOCAK im Jahr 2023 geschaffen. Seine Form ähnelt einem monumentalen Totem. Es ist aus fünf Betonringen konstruiert, die mit Basrelief- und gemalten Formen bedeckt sind, die die charakteristischen Motive von Jakub Julian Ziółkowskis Werk darstellen: multiplizierte Münder, Nasen, Brüste und Augen, sowie Schlangen und magische Steine mit abstrakten Mustern. Sowohl die einzelnen Motive als auch die Form der Skulptur evozieren Themen der Spiritualität, der tiefen Beziehung zwischen dem Körperlichen, Organischen und Sinnlichen sowie den kosmologischen und metaphysischen Dimensionen der Realität. Die Größe der Skulptur, ihr Gewicht und die raue Materialität des Betons vermitteln dem Betrachter eine sensorische Erfahrung der Form, die aus den Experimenten der Minimalisten bekannt ist. Verweise auf avantgardistische und ursprüngliche Konzepte der Spiritualität, wie die Theorie der spirituellen Dimension der Farbe (Kandinsky), die Erforschung der unbewussten Kraft von Symbolen (Surrealismus), die Präsenz von Elementen, die für indigene Kulturen typisch sind (aboriginische und nordamerikanische Kunst), und eine malerische Textur, die an paläolithische Kunst erinnert, vermitteln dem Betrachter ein Gefühl der Zugehörigkeit zur menschlichen Gemeinschaft in ihrer historischen Kontinuität und jenseits geopolitischer Spaltungen. Durch zahlreiche formale Verweise auf Kunstgeschichte, Kultur und Spiritualität integriert Ziółkowski den Menschen als kulturelle Entität in die ursprüngliche himmlische Ordnung und macht seine Skulptur so zu einem durch und durch zeitgenössischen und humanistischen Werk.

Ort: neben dem Haupteingang des Museums

Mirosław Bałka (1958, Polen) AUSCHWITZWIELICZKA 2008/2009

Die Skulptur hat die Form eines 17 Meter langen, 2,5 Meter hohen und 2,5 Meter breiten Betontunnels mit einem Gewicht von 17 Tonnen. Bei Tageslicht werden die in die Decke gemeißelten Worte „AUSCHWITZWIELICZKA“ auf die Wände projiziert. Dieses zusammengesetzte Wort verweist ironisch auf die unsensible Gegenüberstellung der beiden Orte, die in den Anzeigen Krakauer Reisebüros, die kombinierte Reisen zur Salzmine Wieliczka und zum Lager Auschwitz-Birkenau anpreisen, allgegenwärtig ist. Diese Zusammenstellung berücksichtigt nicht den eigenständigen Charakter und die Erinnerungsbedeutung dieser Reiseziele. Es ist nicht das erste Mal, dass dieses Werk im Krakauer Stadtgebiet ausgestellt wird. Im September 2009 wurde die Skulptur auf dem Niepodległości-Platz in Podgórze enthüllt. Im August 2010 wurde sie in die Lipowa-Straße verlegt, neben den Tunnel des Bahnhofs Kraków Zabłocie, in der Nähe des MOCAK und des Museums von Krakau. Im März 2016, während der Erweiterung des Bahnhofs Kraków Zabłocie, wurde die Skulptur auf einem Grundstück der Städtischen Verkehrsbetriebe gelagert. Seit 2018 ist das Werk Teil der MOCAK-Sammlung. Im Jahr 2023 erhielt das Museum die Genehmigung der Städtischen Grünflächenverwaltung, die Skulptur auf einem Platz in der Nähe der Kotlarski-Brücke zu installieren. Der Bau des Weges und des Fundaments sowie die Installation der Skulptur wurden von RE-Bau im Rahmen einer Sponsoringvereinbarung übernommen.

Ort: der Platz an der Kreuzung der Straßen Zabłocie und Kotlarska