Ingres und die Mode

Das Musée Ingres Bourdelle in Montauban widmet Jean-Auguste-Dominique Ingres' Verhältnis zur Mode eine bislang unveröffentlichte Ausstellung. Anhand einer außergewöhnlichen Auswahl von mehr als 200 Werken, darunter Gemälde, Zeichnungen, Textilien, Accessoires und zeitgenössische Dokumente, zeigt der Rundgang die besondere Aufmerksamkeit des Meisters für die Darstellung von Stoffen, Drapierungen und Kleidung und macht sichtbar, wie die Mode Blick und künstlerische Komposition prägt. Die Ausstellung untersucht, wie Ingres das textile Material veredelt, mit Transparenzen spielt, sich von den Trends seiner Zeit inspirieren lässt und mit der Kunstgeschichte in Dialog tritt, um seinen Porträts eine zeitlose Modernität zu verleihen.

Als Begründer eines eigenständigen Stils herrschte Jean-Auguste-Dominique Ingres (1780–1867) mehr als ein halbes Jahrhundert lang als einer der unbestrittenen Meister der französischen Schule. Die Ausstellungsaktivitäten der letzten Jahre zum Maler belegen eindrucksvoll, wie groß das Interesse an seinem Werk heute ist. Als Historienmaler wurde er von seinen Zeitgenossen auch für sein außergewöhnliches Talent als Porträtist geschätzt, das psychologische Analyse selten mit einer präzisen Aufmerksamkeit für Putz und Kleidung seiner Modelle verband. So konnte Théophile Gautier einen Künstler loben, der es versteht, « […] seinen großen Geschmack in den Dienst des Modejournals zu stellen », während Baudelaire, strenger urteilend, seinen Umgang mit der Farbe kritisierte, die er « wie eine Modehändlerin » einsetze. Durch diesen herausragenden Platz, den Ingres dem zeitgenössischen Kostüm einräumte, ohne je in das gesellschaftliche Porträt abzugleiten, erreicht er ein Gleichgewicht, das ihn paradoxerweise zu einem echten « Maler des modernen Lebens » macht – ein Titel, den Baudelaire ihm dennoch stets verweigerte.

Die Ausstellung vereint Werke von Ingres mit vielfältigen Textilstücken, begleitet von Modeaccessoires oder Schmuck, neben Karikaturen, Modegrafiken, technischen Abhandlungen, Warenkatalogen und Plakaten. Sie gliedert sich in 6 Abschnitte: Ingres und das textile Material / Die Verwandlung der zeitgenössischen Mode / Der Körper, die Mode, die Malerei / Mode in Farben / Mode konsumieren / Ingres in der Mode? Abschließend wird der Einfluss der Malerei Ingres' auf Modeschöpfer des 20. und 21. Jahrhunderts (Castelbajac, Saint Laurent, Issey Miyake…) behandelt.