Neue Ausstellungen

Das ist es, was wir an Ausstellungen am meisten mögen: der Moment, in dem jemand zuerst schaut, dann näherkommt, prüft, herumgeht und schließlich fragt: Wie ist das möglich? Denn eine gute Ausstellung beginnt nicht mit einer Antwort. Sie beginnt mit NEUGIER. Entdecken Sie unsere neuesten Ausstellungen.

„Fotopolichromia“ – woher kommen diese Farben?

Sie ist 2,5 Meter hoch, doch man geht leicht daran vorbei. Von der Seite sieht sie unscheinbar aus – wie transparente Folien, die in einem Glaskubus aufgehängt sind.

Stellen Sie sich jedoch vor die Ausstellung. Plötzlich sehen Sie ein Farbenmeer, als hätte jemand einen Bildschirm mit einer spektakulären Projektion eingeschaltet. Und doch hat sich nichts geändert. Die Folien drehen sich und schillern in Farben. Machen Sie einen Schritt zur Seite – die Farben verschwinden genauso schnell, wie sie erschienen sind.

Wo liegt das Geheimnis?

Die transparenten Wände des Würfels, durch die wir das Objekt beobachten, sind mit Polarisationsfolien bedeckt, die rechtwinklig zueinander angeordnet sind. Wenn wir durch beide gleichzeitig blicken, werden die vom ersten Schicht gefilterten Lichtwellen von der zweiten fast vollständig blockiert. Nur wenn ein gewöhnliches transparentes Material dazwischengelegt wird, ändert es die Richtung des Lichts, wodurch wir Farben sehen können. Der Effekt hängt von der Struktur und Dicke des Materials, den inneren Spannungen in der Folie und der Position ab, aus der wir blicken. Deshalb ändert sich das Bild ständig, wenn sich die Folien drehen und wir uns bewegen.

Dies sind weder gedruckte Farben noch der Effekt einer digitalen Projektion. Die Farben werden ausschließlich durch die Eigenschaften von Licht und Material erzeugt.

„Seifenspiegel“ – ein Bild, das sich nicht wiederholen lässt

Stellen Sie sich einen Spiegel von 2 × 2 Metern vor. Anstelle einer Glasfläche sehen Sie einen Seifenfilm, der nur wenige Mikrometer dick ist. Farben fließen ständig über seine Oberfläche, verschmelzen miteinander und bilden neue Muster.

Kommen Sie näher. Bewegen Sie sich, machen Sie eine Geste, atmen Sie. Selbst eine leichte Luftbewegung verändert die Form des Films und damit das Bild, das Sie sehen. Auf diese Weise werden Sie Teil des Phänomens. „Seifenspiegel“ sieht jeden Moment anders aus. Deshalb wird es schwierig sein, zwei identische Fotos dieser Ausstellung zu machen.

Ein von Ihnen gemachtes Foto

Veröffentlichen Sie Fotos beider Ausstellungen in den sozialen Medien und markieren Sie @CentrumNaukiKopernik. Wir werden sehen, wie verschiedene Menschen dasselbe physikalische Phänomen betrachten. Wir haben die Ausstellungen geschaffen. Indem Sie sie fotografieren, schaffen Sie Ihre eigenen Werke.

Obwohl die Ausstellungen gerade erst aus der Werkstatt in die Ausstellungsräume gelangt sind, wird die Arbeit daran fortgesetzt.

Viele Wissenschaftszentren kaufen fertige Lösungen von spezialisierten Herstellern. Das Copernicus Science Centre entwickelt seit Jahren eine eigene Arbeitsweise, die das Prototyping von Ausstellungen umfasst. Die Copernican Revolution Lab beherbergt Werkstätten für Designer und Ingenieure, Labore, eine Holzwerkstatt und eine Prototyping-Werkstatt. Hier entstehen neue Ausstellungen – von der ersten Idee über das Design bis hin zur fertigen Konstruktion. Doch die Arbeit endet hier nicht. Wir stellen nahezu fertige Prototypen den Besuchern zur Verfügung, damit sie diese testen können.

Die Ausstellung als Labor

Viele Wissenschaftszentren kaufen fertige Lösungen von spezialisierten Herstellern. Seit Jahren entwickelt das Copernicus Science Centre eine eigene Arbeitsweise, die das Prototyping von Ausstellungen umfasst.

Die Copernican Revolution Lab beherbergt Werkstätten für Designer und Ingenieure, Labore, eine Holzwerkstatt und eine Prototyping-Werkstatt. Hier entstehen neue Ausstellungen – von der ersten Idee über das Design bis hin zur fertigen Konstruktion. Doch die Arbeit endet hier nicht. Designer können viel antizipieren. Sie können die Struktur berechnen, Materialien auswählen und testen, wie Mechanismen funktionieren. Aber sie können nicht alles planen. Deshalb beobachten sie die Besucher.

Sie überprüfen unter anderem:

• Zieht die Ausstellung Aufmerksamkeit auf sich? Oder wird der Bereich um sie herum zu überfüllt?
• Welche Emotionen und Eindrücke ruft sie hervor?
• Sind der Aktivierungsmechanismus und alle Bedienelemente leicht verständlich?
• Hält der Film im „Seifenspiegel“ die richtige Spannung? Bleibt die Flüssigkeit innerhalb der Ausstellung?
• Bringt die Beleuchtung alle Farben zur Geltung, ohne die Besucher zu blenden?

Viele dieser Fragen können in der Werkstatt nicht beantwortet werden.

Besucher als Mitgestalter von Ausstellungen

Die Ausstellungen funktionieren wie vorgesehen und präsentieren die Phänomene, für die sie entwickelt wurden. Die Designer verfeinern jedoch immer noch Dutzende von Details, die die Qualität des Erlebnisses beeinflussen.

Jedes Mal, wenn jemand an einer Ausstellung Halt macht, jeder Versuch, sie zu aktivieren, und jede Reaktion der Besucher liefert wichtige Informationen für die Designer. Diese Beobachtungen ermöglichen es ihnen, ihre Ideen zu verfeinern und dabei die Bedürfnisse der Nutzer – Ihre Bedürfnisse – zu berücksichtigen. Testen Sie die Ausstellungen. So helfen Sie, sie weiterzuentwickeln.

Wie Ausstellungen im Copernicus entstehen

Unsere Arbeitsweise entstand aus der Designschule von Frank Oppenheimer, dem Gründer des weltweit ersten Wissenschaftszentrums – des Exploratoriums in San Francisco. Dieser amerikanische Physiker, Bruder von J. Robert Oppenheimer, glaubte, dass eine Ausstellung es den Menschen ermöglichen sollte, ein Phänomen selbst zu entdecken, anstatt ihnen zu erklären, wie sie es verstehen sollten. Dieser scheinbar subtile Unterschied beeinflusst jede Designentscheidung. Die Schöpfer des Copernicus lernten von Oppenheimers Schülern.

Sie besuchten auch Wissenschaftszentren auf der ganzen Welt, erforschten verschiedene Versionen dieses Ansatzes und entwickelten ihn kreativ weiter. Auf dieser Grundlage entwickelte das Copernicus seine eigene Designmethode. „Fotopolichromia“ und „Seifenspiegel“ sind hervorragende Beispiele dafür, wie Ausstellungen im Copernicus entstehen. Jede wird von einem Team von Menschen mit unterschiedlichem Hintergrund entwickelt. Niemand arbeitet getrennt an „seinem Teil“ – das Team entwickelt das Projekt gemeinsam und kehrt immer wieder dazu zurück. Jede Änderung kann die Arbeit der anderen beeinflussen.

Ihr Ziel ist es nicht, eine auffällige Installation oder ein Objekt zu schaffen, das ein physikalisches Phänomen „korrekt“ demonstriert. Sie entwerfen ein Besuchererlebnis, bei dem wissenschaftliche Präzision zu Staunen führt. Die Schöpfer der neuesten Ausstellungen sind ein Team, in dem Krzysztof Redzisz und Grzegorz Antos – der Designer und Ingenieur hinter Fotopolichromia – sowie Jacek Błoniarz-Łuczak und Olha Zaloha – ein Physiker und Materialingenieur, verantwortlich für „Seifenspiegel“ – die führenden Rollen spielten. Lassen Sie sich nicht von ihren beruflichen Spezialisierungen täuschen. Es sind Schöpfer, die Erfahrungen entwerfen, die auf Wissenschaft, Ingenieurwesen, Design und Kunst basieren.

Ist das, was Sie sehen, immer noch eine Demonstration eines physikalischen Phänomens, oder ist es bereits ein Kunstwerk geworden? Die Antwort überlassen wir Ihnen.

Das Projekt „Zeitgenössische Ausstellungen in Wissenschaftszentren – eine innovative Verbindung von Wissenschaft und Design im Copernicus Science Centre“ wurde vom Minister für Kultur und Nationales Erbe im Rahmen des Eigenprogramms des Instituts für Kreativwirtschaft kofinanziert: Entwicklung Kreativer Industrien.

Förderhöhe: 118.979 PLN

Gesamtwert des Projekts: 174.559 PLN