Respiración Adaptativa

Las tecnologías son cada vez menos herramientas a las que recurrimos conscientemente. Se han convertido en un entorno. Organizan el flujo de información, regulan el ritmo de trabajo, apoyan la toma de decisiones, aprenden nuestros comportamientos y registran las huellas de la vida cotidiana. Operan en segundo plano, a menudo permaneciendo invisibles, y sin embargo influyen en la forma en que recordamos, nos comunicamos e imaginamos el futuro.

Las obras presentadas en la exposición Adaptive Breathing no preguntan adónde nos lleva el desarrollo tecnológico. Más bien, les interesa cómo se vive dentro de sistemas que analizan y optimizan constantemente. ¿Qué se puede negociar en ellos? ¿Qué se puede recuperar? ¿Qué se puede reinventar?

La lentitud regresa repetidamente en la exposición. En Anemochory de Lennart Lahuis, la información existe solo por un momento, dependiendo de las condiciones atmosféricas. Tempo-Imagem de Luiz Zanotello revela cómo los modelos computarizados observan el clima, y Bora: Bora de Zhao Zhou desplaza la atención de la imagen al aire, el sonido y el movimiento. Las tres obras nos recuerdan que la tecnología siempre opera en un entorno específico y nunca es completamente independiente de la materia.

En el centro de varias realizaciones se encuentran algoritmos e infraestructuras que organizan la vida cotidiana. Game of Possible Lives de Tomo Kihari muestra cómo los modelos de lenguaje reproducen imaginarios sociales de la biografía, mientras que Navigating Militarized Futures de Marek Cinkevich revela la dimensión política de los algoritmos y la infraestructura de datos. En Backups of War de Marcin Korbus, las tecnologías inmersivas no sirven para escapar de la realidad, sino para permitir acercarse a la experiencia de la guerra a través de lugares conservados como testimonios digitales.

Junto a los sistemas, surgen las relaciones. Fragmentations of Unity (So Kanno + Takuro Yonezawa + Yutaro Kyono) explora cómo nace la comunidad entre organismos simples que reaccionan entre sí. Sarah Seunghyun Park muestra la memoria como un proceso que, al igual que una tormenta, transforma el espacio y deja nuevas configuraciones. En The Eight Spirits of Flesh, TZUSOO crea un ecosistema ficticio en el que las preguntas sobre la corporalidad, el cuidado y la reproducción trascienden las normas biológicas y sociales. Por su parte, Piece for 12 Scrollers de Gregor Różański toma como punto de partida el gesto más común de la modernidad: el desplazamiento (scrolling), transformando la atención dispersa en una performance colectiva.

Esta no es una exposición sobre el futuro. La mayoría de las tecnologías presentadas ya están con nosotros. Los modelos de lenguaje, los sistemas de vigilancia o la realidad aumentada operan junto a nosotros cada día. Los artistas no proponen alternativas simples. Más bien, examinan dónde en estos sistemas queda espacio para el propio ritmo, la memoria, el cuerpo y la imaginación. Quizás sea precisamente allí donde comienza la adaptación, no como una aceptación de las condiciones existentes, sino como una práctica de definir la propia forma de ser en el mundo.

Jurado del concurso: Michał Grzegorzek, Karolina Hałatek, Paweł Janicki, Ksawery Kaliski, Ksawery Kirklewski, Norman Leto, Rosa Menkan, Günseli Yalcinkaya

Obras presentadas en la exposición:

Anemochory – Lennart Lahuis · Instalación