Gótico en la Gran Polonia 1936/2026

La exposición “Gótico en la Gran Polonia 1936/2026” narra la muestra celebrada en nuestro edificio museístico en 1936. “Escultura gótica de la Gran Polonia” fue entonces la primera presentación independiente de esculturas y pinturas medievales en el Muzeum Wielkopolskie y una de las primeras exposiciones de este tipo en Polonia. Será una historia de cómo, a lo largo de 90 años, ha cambiado nuestra mirada sobre el arte medieval, y a la vez una oportunidad única para ver de cerca esculturas y pinturas góticas, incluidas aquellas que normalmente se encuentran en iglesias de toda la Gran Polonia.

Los estudiantes organizadores de la exposición durante una excursión académica, Múnich 1935. Fila inferior, de izquierda a derecha: Kazimierz Kowalski, Szczęsny Dettloff, Kazimierz Alkiewicz, Halina Niklewicz, Katarzyna Pajzderska, Barbara Dembińska, Halina Waga. Fila superior, de izquierda a derecha: Gwido Chmarzyński, Janusz Rejman, Przemysław Michałowski, Janusz Powidzki (agachado), Eugeniusz Krygier, Zdzisław Kępiński; Archivo Audiovisual de la Facultad de Ciencias del Arte

Efervescencia académica y amistad estudiantil

Detrás de la organización de la exposición “Escultura gótica de la Gran Polonia” en 1936 estaban estudiantes de historia del arte de unos veinte años de la Universidad de Poznań, que trabajaban bajo la guía de su maestro, el reverendo prof. Szczęsny Dettloff.

Jóvenes investigadores llenos de pasión salieron al terreno en busca de monumentos góticos. Visitaron más de 150 iglesias de la diócesis de Poznań y, en más de 100 de ellas, descubrieron obras de escultura gótica olvidadas. Así comenzó un nuevo capítulo en la investigación del patrimonio regional medieval.

Dos momentos en el tiempo, dos miradas al gótico

La exposición “Gótico en la Gran Polonia 1936/2026” consta de dos partes: archivística e histórica.

La primera parte nos transporta en el tiempo a la Gran Polonia de 1936. Cuenta la historia de la revolucionaria exposición “Escultura gótica de la Gran Polonia” y recorre el destino posbélico de las piezas. Es el punto de partida de una narración sobre los cambios en los métodos de investigación, las formas de entender el arte medieval y los enfoques de protección de los monumentos.

La segunda parte da voz a las propias obras, que durante noventa años han llevado una vida propia: algunas fueron repintadas, mientras que otras, por el contrario, fueron liberadas de gruesas capas de intervenciones posteriores.

Exposición “Escultura gótica de la Gran Polonia”, 1936; en primer plano, Halina Niklewicz en la tercera sala de exposición; Archivo del Museo Nacional de Poznań

Objetos de culto, objetos de museo

Todas las obras presentadas en la exposición fueron creadas con un propósito concreto: servir a la religión, explicar los misterios de la fe y acercar a las verdades recogidas en la Biblia. Estaban vinculadas a espacios sagrados concretos e integradas en el ritmo del año litúrgico.

En 1936, tras la clausura de la exposición, el destino de la mayoría de ellas cambió. De los interiores de las iglesias, los objetos pasaron a las salas del museo. Este traslado, aparentemente sencillo y realizado sobre todo pensando en su protección, cambió no obstante su estatus y su modo de funcionar.

Catálogo de la exposición “Escultura gótica de la Gran Polonia”, 1936

Kościan, Pentecostés (retablo); taller del Maestro del Pentaptico de Gościszowice, 1507; cedido gentilmente por la Parroquia de la Asunción de la Santísima Virgen María en Kościan

Destinos turbulentos de los tesoros góticos

En la exposición confrontamos dos órdenes distintos:

• Las obras que permanecieron en las iglesias llevan las huellas del paso del tiempo, de intervenciones acumuladas, de una sensibilidad estética cambiante y de la adaptación a los interiores transformados de los templos. Están “vivas”, porque están integradas en el ritmo de la devoción contemporánea. La exposición es una ocasión excepcional para mirarlas de cerca.
• Objetos conservados en museos: su tiempo se detuvo, en cierto sentido, en 1936. Extraídos de su contexto original, funcionan hoy sobre todo como obras de arte que los investigadores analizan según su estilo, su forma o su autoría.

Hoy, con más conocimientos y métodos avanzados de conservación, podemos volver a mirarlas.

**Comisaria…