SCULPTURE AU-DELÀ DU SOLIDE

L'exposition présente des pratiques sculpturales contemporaines qui prennent pour point de départ la perte de stabilité formelle – comprise non comme une métaphore de la crise ou un prélude à la catastrophe, mais comme une source de tension créatrice. Ce qui était autrefois considéré comme le but de la pratique sculpturale – la permanence, la clôture et la perfection de l'œuvre achevée – semble désormais insuffisant. Dans un monde où le sol se dérobe, la sculpture ne prétend pas être un fondement. La forme ne disparaît pas, mais devient une configuration temporaire de processus, de tensions et de relations.

L'exposition réunit des œuvres d'artistes qui abordent la sculpture comme un système de forces : flux et transformations, tensions et dépendances entre processus et masse. Les références aux formes biologiques et au corps humain attirent l'attention sur la sculpture comme structure éphémère, susceptible de subir la pression, l'usure et la modification. Les transitions fluides entre matériaux artificiels et naturels, formes organiques et formes inspirées de la production mécanique soulignent le potentiel métamorphique de la matière. La matière n'est pas un médium passif ; elle porte les traces de ses origines, de ses usages et de son contact avec les corps. L'exposition met en avant ces qualités, en présentant la sculpture comme une forme d'expression ancrée dans la matière, au sein de l'espace du musée. Les objets dialoguent avec l'architecture du bâtiment, interagissent avec la lumière et le mouvement des visiteurs, et débordent dans les couloirs, l'escalier et les autres espaces communs. Plutôt que de former un récit linéaire, ils créent un cadre temporaire pour des corps et des objets en mouvement – un cadre pour des relations fortuites.

Ce champ d'action partagé réunit : Isabelle Andriessen, Patricia Ayres, Olga Balema, Beatrice Bonino, Manuel Burgener, Giulia Cenci, Phoebe Collings-James, June Crespo, Michael Dean, Matyáš Fiala, Zuza Golińska, Alexandra Hunts, Agata Ingarden, Edith Karlson, Kaarel Kurismaa, Mónica Mays, Gizela Mickiewicz, Narges Mohammadi, Anna Myszkowiak, Jack O'Brien, B. Ingrid Olson, Dominika Olszowy, Katarzyna Przezwańska, Jessi Reaves, Ken Sortais, Teresa Solar Abboud, Iza Tarasewicz, Tatiana Trouvé, Kaari Upson, Dominique White, Nicole Wermers.

Leurs œuvres renforcent l'idée d'un art dont la force naît de l'ouverture et de la capacité à se transformer. Au lieu d'un récit catastrophique, elles proposent une pratique génératrice de réorganisation : relier ce qui a été dispersé, soutenir ce qui est fragile, et créer les conditions de nouvelles transformations.