Oratorio pour une Constitution de la Terre

Comme en Pologne et dans ses voisins, une tendance croissante se dessine dans une grande partie des pays d'Amérique latine à réévaluer les transformations politiques et économiques engagées dans les années 1980. Ce qui est en jeu dans ces débats en cours, cependant, n'est pas tant un bilan du passé qu'une réflexion sur les politiques de demain.

Les œuvres réunies dans l'exposition Oratorio pour une Constitution de la Terre nous invitent à exercer notre imagination, en prenant leurs distances avec les visions patriarcales et technocratiques de la modernisation. Elles démontrent également que, malgré la distance géographique et les différences culturelles, des artistes engagés d'Amérique latine et d'Europe centrale et orientale cherchent aujourd'hui des réponses à des questions similaires. Comment nous libérer des formes persistantes de violence coloniale et impériale qui perpétuent les divisions sociales contemporaines et permettent l'exploitation sans entraves des ressources ? L'héritage des mouvements sociaux et culturels émancipateurs du XXe siècle peut-il être concilié avec la lutte pour les droits de la nature ?

L'exposition tire son titre d'une œuvre de Marcelo Expósito, l'un des plus de vingt artistes présentant leur travail au CSW. Son Oratorio para una Constitución de la Tierra (Oratorio pour une Constitution de la Terre) est une partition pour une action performative, composée, entre autres, d'extraits des constitutions contemporaines de l'Équateur, de la Bolivie, du Mexique et du Bhoutan, ainsi que du projet de constitution rejeté du Chili en 2022. Comme Expósito, nombre des autres artistes invités puisent dans les pratiques de l'écriture — et surtout dans l'écriture du droit — qu'ils utilisent comme point de départ productif pour la paraphrase créative et la spéculation.

Tout aussi important pour l'exposition, cependant, est ce qui précède le langage. À travers une sélection d'exemples, Oratorio pour une Constitution de la Terre retrace le passage des formes d'art de la performance du XXe siècle, centrées sur l'être humain, aux approches contemporaines de la performativité qui placent le plus-qu'humain au cœur de leurs préoccupations. Ce n'est pas un hasard si, à mesure qu'émergent de nouvelles façons de penser la nature comme sujet à part entière — plutôt que simple objet passif de l'action humaine —, l'art met de plus en plus en avant son agentivité.

L'exposition présente des pratiques artistiques et militantes récentes aux côtés d'œuvres des années 1980 et 1990. Elle n'aspire toutefois pas à être encyclopédique ; elle prend plutôt la forme d'un essai-exposition. À travers des juxtapositions associatives, elle rassemble des pratiques issues de deux hémisphères opposés, dans lesquelles le souci du bien-être de la planète dans son ensemble se fait sentir à un degré égal, bien que de différentes manières façonnées par leurs contextes respectifs. Nous espérons que cette exposition offrira une nouvelle perspective sur des questions qui deviennent de plus en plus importantes pour la culture contemporaine en Pologne et dans d'autres pays de l'ancien bloc de l'Est.