Som Supaparinya

Tajska artystka Som Supaparinya (ur. 1973) bada, w jaki sposób infrastruktura, krajobrazy i sojusze polityczne kształtują pamięć zbiorową w Azji Południowo-Wschodniej. Jej pierwsza wystawa indywidualna w Skandynawii łączy dwie niedawne instalacje wideo, które łączą pomijane historie regionalne z współczesnymi globalnymi kwestiami władzy, ekologii i geopolityki.

Poprzez ukryte objazdy Som Supaparinya bada naturalne i stworzone przez człowieka środowisko w swoim rodzinnym kraju, Tajlandii, i wokół niego, stosując silnie dokumentalne podejście. Poprzez badania terenowe i nagrania filmowe, historyczne fotografie, badania archiwalne i nagrania dźwiękowe odkrywa nieznane narracje i trwałe ślady w krajobrazach, wzdłuż dróg i rzek, w przestrzeniach miejskich, w miejscach historycznych i w często pomijanych obszarach.

Wystawa w Kunsthal Charlottenborg po raz pierwszy łączy dwie instalacje wideo, które krytycznie badają złożony rozwój roli Tajlandii w społecznych i politycznych strukturach władzy Azji Południowo-Wschodniej – i jak są one powiązane z globalnymi relacjami. Melted Stars (2026) odkrywa wypartą pamięć o udziale kraju w japońskich operacjach wojskowych podczas II wojny światowej, podczas gdy Mo num en ts (2025) bada długoterminowe konsekwencje wyzyskującego sojuszu Tajlandii ze Stanami Zjednoczonymi podczas zimnej wojny.

Jak sugeruje tytuł Reroute: wystawa ukazuje infrastrukturę jako formę władzy, która jest zarówno materialna, jak i symboliczna: trasy wojskowe, mosty, koleje, tamy i monumentalne projekty budowlane jawią się jako trwałe przejawy postępu, propagandy i ambicji geopolitycznych. Jednocześnie Supaparinya bada, jak to nadal kształtuje krajobraz ekologiczny i społeczny, i kwestionuje delikatne połączenie między tworzeniem mitów narodowych, eksploatacją środowiska i pytaniem o to, kto ma władzę nad narracjami w pamięci zbiorowej.

Reroute: jest kuratorowana przez Natalie Keppler we współpracy z Kunsthal Charlottenborg.

Wystawa jest wspierana przez Augustinus Fonden, Det Obelske Familiefond, Han Nefkens Foundation, Statens Kunstfond. Dziękujemy Montana Furniture za sponsoring mebli na wystawie.

Instalacja wideo Mo num en ts (2025) jest prezentowana w ramach Han Nefkens Foundation — Southeast Asian Video Art Production Grant 2024 In memory of Dinh Q. Lê — we współpracy z Jim Thompson Art Center, Outpost Art Organisation, Museion, Hiroshima City Museum of Contemporary Art, Kunsthal Charlottenborg i Rockbund Art Museum.