Som Supaparinya: Zmień trasę

Tajska artystka Som Supaparinya (ur. 1973) bada, jak infrastruktura, krajobrazy i sojusze polityczne kształtują pamięć zbiorową w Azji Południowo-Wschodniej. Jej pierwsza solowa wystawa w Skandynawii gromadzi dwie najnowsze instalacje wideo, które łączą pomijane historie regionalne ze współczesnymi globalnymi kwestiami władzy, ekologii i geopolityki.

Poprzez ukryte objazdy Som Supaparinya bada naturalne i stworzone przez człowieka środowisko w swojej ojczystej Tajlandii i wokół niej, stosując silnie dokumentalne podejście. Poprzez studia terenowe i nagrania filmowe, historyczne fotografie, badania archiwalne i nagrania dźwiękowe odkrywa nieznane narracje i trwałe ślady w krajobrazach, wzdłuż dróg i rzek, w przestrzeniach miejskich, w miejscach historycznych i w często pomijanych obszarach.

Wystawa w Kunsthal Charlottenborg po raz pierwszy gromadzi dwie instalacje wideo, które krytycznie analizują złożony rozwój roli Tajlandii w społecznych i politycznych strukturach władzy Azji Południowo-Wschodniej – oraz jak są one powiązane z globalnymi zależnościami. Melted Stars (2026) odkrywa wypartą pamięć o zaangażowaniu kraju w japońskie operacje wojskowe podczas II wojny światowej, podczas gdy Mo num en ts (2025) bada długoterminowe konsekwencje wyzyskującego sojuszu Tajlandii ze Stanami Zjednoczonymi podczas zimnej wojny.

Jak sugeruje tytuł Zmień trasę:, wystawa ukazuje infrastrukturę jako formę władzy, która jest zarówno materialna, jak i symboliczna: trasy wojskowe, mosty, koleje, tamy i monumentalne projekty budowlane jawią się jako trwałe przejawy postępu, propagandy i ambicji geopolitycznych. Jednocześnie Supaparinya bada, jak to nadal kształtuje krajobraz ekologiczny i społeczny, i kwestionuje kruche połączenie między tworzeniem mitów narodowych, eksploatacją środowiska i pytaniem o to, kto ma władzę nad narracjami w pamięci zbiorowej.

Zmień trasę: jest kuratorowana przez Natalie Keppler.

Wystawa jest wspierana przez Augustinus Fonden, Det Obelske Familiefond, Han Nefkens Foundation, Statens Kunstfond. Dziękujemy firmie Montana Furniture za sponsoring mebli na wystawie.

Instalacja wideo Mo num en ts (2025) jest prezentowana w ramach Han Nefkens Foundation — Southeast Asian Video Art Production Grant 2024 In memory of Dinh Q. Lê — we współpracy z Jim Thompson Art Center, Outpost Art Organisation, Museion, Hiroshima City Museum of Contemporary Art, Kunsthal Charlottenborg i Rockbund Art Museum.