Antoni Starczewski. Stena svetla

Antoni Starczewski sa zaoberal maľbou, tkaninami, grafikou, keramikou a reliéfmi. Už v roku 1951 začal pracovať ako výtvarník-projektant v ľahkom priemysle v Továrni na fajansu a porcelán vo Włocławku. Odvtedy bola keramika, počnúc drobnými sochami, taniermi, vázami až po reliéfy a objekty (slávne Stoly s zemiakmi, a potom aj s rožkami, anglickými rožkami, mrkvami a jablkami), neustále prítomná v jeho tvorbe. Medzi jeho najznámejšie a ním vytvorené dekoratívne steny patria: reliéf pre halu Knižnice Lodžskej univerzity (existujúci) a dve kompozície pre Teatr Jaracza (dnes už na mieste neexistujúce).

Stena svetla, vyrobená zo špeciálne pripravených keramických svietidiel, bola oficiálne predstavená verejnosti 27. januára 1970 vo foyer rekonštruovaného Teatr im. Stefana Jaracza. Proces jej prípravy bol dosť zdĺhavý a časovo náročný. Od návrhu samotného usporiadania steny s architektom, cez intenzívnu prácu vo Włocławku, kde umelec venoval veľa času hľadaniu najlepšej glazúry pre fajansové svietidlá, a predtým ich konštruovaniu, až po mimoriadne náročnú montáž inštalácie na mieste, v Teatri Jaracza, pri ktorej mu pomáhali okrem iného aj jeho študenti, ako Mariusz Kowalski.

Stena svetla, ktorú si môžete pozrieť od 20. decembra 2023, tentoraz vo foyer Muzeum Sztuki w Łódź (ms1), predstavuje pokus o rekonštrukciu prvej verzie diela Antoniho Starczewského. Múzeum získalo túto kompozíciu do zbierok intervenčne v roku 2003, keď bol Teatr Jaracza modernizovaný. Počas jej demontáže zo stien nebola ani detailne inventarizovaná, ani konzervovaná, a v dôsledku toho nebola náležite preskúmaná. Uchovávaná v pätnástich bedniach čakala celých dvadsať rokov na opätovné objavenie a vynesenie na svetlo zo zbierok Múzea. Vzhľadom na krehkosť materiálu mnoho jej prvkov už pri prvej demontáži utrpelo poškodenie alebo bolo narušených. Na druhej strane umelcom zanechané skice majú výrazne pracovný a niekedy málo konkrétny charakter, takže „rozlúštenie“ jeho zámerov po rokoch sa stalo obtiažnym.

Kompozícia Steny svetla je založená na použití opakovateľných modulov, ktoré sú usporiadané do stĺpcov zodpovedajúcich jednotlivým písmenám abecedy. Každé písmeno sa vyznačuje odlišným usporiadaním bodiek a čiarok, opakovaných v každom prvku daného stĺpca. Prvých osem stĺpcov sú písmená A – H, ktoré umelec označil ako „statickú časť“. Ďalších deväť stĺpcov, písmená I – R, tvoria „textúrovanú časť“ a posledné písmená S – Z sú „dynamickou časťou“. V pôvodnej stene s plochou až 40 m2 sa v každom stĺpci nachádzalo 56 jednotlivých pravouhlých keramických „tehličiek“ s otvormi, tzv. svietidiel. Žiaľ, stav zachovanej keramiky neumožnil rekonštrukciu všetkých. Avšak, pokiaľ je zachovaný rad svietidiel zodpovedajúcich písmenám, zmenšenie výšky steny neovplyvňuje vnímanie umelcovho zámeru. V Teatre Jaracza bol každý stĺpec navyše zakončený trojuholníkovou formou. Po demontáži steny sa ich zachovalo len dvanásť, čo znemožnilo ich umiestnenie do rekonštrukcie. Neoddeliteľnou súčasťou kompozície je osvetlenie, namontované vo vnútri jednotlivých tehličiek s cieľom dosiahnuť rafinované svetelné odrazy.

Narativný a rytmický charakter vybudovaných štruktúr, ako v šošovke sústredený v tejto inštalácii, určoval umelecký idióm Starczewského, ktorý „hľadajúc univerzálne princípy v umení, nečakane spájal systémovo-poriadkový charakter diel s kreatívnymi hodnotami a emocionálnou rozmanitosťou“.

Natalia Słaboń, Paulina Kurc-Maj

Poďakovanie patrí Grzegorzovi Musiałovi, bývalému zamestnancovi Muzeum Sztuki w Łódź, spoluzakladateľovi Galérie 86 a znalcovi diela Antoniho Starczewského. Jeho pomoc a materiály sa ukázali ako neoceniteľné v procese rekonštrukcie Steny svetla.

Antoni Starczewski (1929–2000) – narodil sa a zomrel v Lodži. Sochár, maliar, grafik a keramik. Syn Aliny rodenej Aniołowicz, učiteľky nepočujúcich a nemých detí, a Franciszka, učiteľa. Absolvent školy Żeromského v Lodži. Počas vojny spolupracoval s AK, bol zatknutý Nemcami. V roku 1946 začal študovať na Štátnej vyššej umeleckopriemyselnej škole v Lodži, spolu s okrem iných Stanisławom Fijałkowským, pod vedením Władysława Strzemińského. Študoval maľbu, grafiku, keramiku a sochárstvo na oddelení interiérového dizajnu. Diplom získal v roku 1951. Od polovice 50. rokov 20. storočia pracoval na svojej alma mater ako pedagóg. Titul mimoriadneho profesora získal v roku 1982. Vo svojej tvorbe využíval rôzne formy vyjadrenia, napr. tkanie, písmo, keramické formy, zvuk. Od roku 1963 začal vo svojich dielach používať charakteristický systém zložený z prvkov znásobujúcich tvar, čím napodobňoval rytmickú rozmanitosť foriem vyskytujúcich sa v prírode. Zaujímal sa o koncept modulu, abecedy. Bol často oceňovaným umelcom, dosiahol mnohé úspechy na medzinárodných súťažiach, získal okrem iného zlatú medailu na XXIV Concorso Internazionale della Ceramica v Faenze (1966), zlatú medailu na III Biennale Internazionale della Grafica vo Florencii (1972) a druhú cenu na VI Medzinárodnom bienále grafiky v Krakove (1976). V zbierke Muzeum Sztuki w Łódź sa nachádza takmer šesťdesiat grafík, reliéfov, objektov, kresieb a obrazov umelca.

Maciej Cholewiński