
Tino Stefanoni: Medzi víziou a pamäťou
Kurátor: Ilaria Bignotti With the support of Archivio Tino Stefanoni, M77 Gallery
O výstave
· Zobraziť originálTáto „intervencia“ oslavuje tvorbu Tina Stefanoniho (Lecco, 1937–2017). Je koncipovaná ako dialóg medzi jeho obrazmi a stálou zbierkou a predchádza radu retrospektív, ktoré sa v roku 2027 uskutočnia po celom Taliansku na počesť deväťdesiateho výročia jeho narodenia a desiateho výročia úmrtia.
Počas päťdesiatročnej kariéry čerpal Stefanoni inšpiráciu od umelcov ako Carlo Carrà, Giorgio Morandi, Giorgio de Chirico a Ottone Rosai, ako aj od majstrov renesancie, napríklad Fra Angelica a Piera della Francesca. Túžil po pokojných, metodických kvalitách, ktoré v ich diele vnímal, a vyhýbal sa spontánnosti a inštinktívnemu, gestickému štetcu.
Postupne si vytvoril vizuálny slovník z každodenných predmetov, ako sú umývadlá, termofóry a naberačky. Tieto predmety však boli len zámienkou, podobne ako Morandiho fľaše slúžili na skúmanie vzťahu medzi realitou a abstrakciou. Stefanoniho syn Pietro poznamenal, že otcova „láska k predmetom – ku ktorým sa priznával, že ich fetišizuje – vyplývala z presvedčenia, že predstavujú prejavy ľudského génia. ‚Veci‘ tak nadobúdali význam presahujúci ich praktické využitie: ich vnútorná hodnota sa stala ospravedlnením ich premeny na umenie.“ Rovnako ako u de Chiricových diel sa Stefanoniho predmety – vytrhnuté z kontextu a izolované – zdajú byť zavesené v záhadnom, metafyzickom rozmere. Jeho tvorbu zo 60. a 70. rokov, ktorá nepochybne odrážala aj povznesenie všedného pop artom, možno najlepšie opísať ako ‚konceptuálnu figuráciu‘.
Od 80. rokov sa krajina stala jeho obľúbenou témou; umelec maľoval scény bez ľudskej prítomnosti, v ktorých sa udalosti práve odohrali alebo sa chystajú odohrať a čas je zastavený. Po živých farbách týchto diel sa v jeho poslednej fáze prejavil záujem o líniu: Stefanoniho takzvané Sinopie (pomenované podľa predkresieb fresiek) destilujú a čistia tvar.
V Estorick Collection jeho obrazy odkazujú na ikonografiu majstrov 20. storočia, ktorých si ctil, ale otvárajú aj ďalšie, neočakávanejšie rozhovory. Napríklad jedna z jeho charakteristických ‚cestných‘ značiek, varujúca pred klzkou vozovkou, pripomína autonehodu, ktorá inšpirovala futuristický manifest F. T. Marinettiho. Ďalšie súvislosti môže návštevník odhaliť sám. Umenie podľa Stefanoniho skôr vytvára tajomstvá, než poskytuje riešenia, a tak necháva priestor na úvahy: „Spoločnosť nám čoraz častejšie odoberá čas na premýšľanie a meditáciu. Umelec má aspoň tú zodpovednosť, že sa tomuto problému musí venovať.“ Toto posolstvo nebolo nikdy aktuálnejšie než dnes.
Kurátorka Ilaria Bignotti
S podporou Archivio Tino Stefanoni a galérie M77, Miláno.
Tino Stefanoni, 28 Senza titolo 28 (detail), 1984. Courtesy Archivio Tino Stefanoni.

