Carla Accardi

Estorick Collection of Modern Italian Art a Compton Verney ve Warwickshiru představují první institucionální projekt ve Spojeném království věnovaný Carle Accardi (1924-2014).

Ve dvou výstavách, které běží ve stejnou dobu, nabízí tato spolupráce dlouho očekávanou příležitost poznat do hloubky jednu z nejvlivnějších italských umělkyň poválečné doby.

Accardi je klíčová pro příběh italské abstrakce dvacátého století, přesto její díla nebyla ve Velké Británii nikdy k vidění v takovém rozsahu. Obě výstavy ukazují, jak posouvala malbu novými směry, od poválečné avantgardy v Římě přes výraznou barvu a radikální materiály až po díla, která do hry vtahují světlo a prostor.

Klíčovou myšlenkou Accardiové tvorby je vizuální jazyk. Vytvořila si vlastní soubor vymyšlených „znaků“, značek, které se nacházejí kdesi mezi psaním a abstrakcí. Pro Accardi nebyly tyto znaky jen způsobem tvorby obrazů, byly také způsobem, jak se bránit pevně daným významům a mocenským hierarchiím.

Jeden z jejích nejdůležitějších průlomů přišel se Sicofoilem, průhledným průmyslovým plastem. Na tomto povrchu prochází světlo a značky jako by se vznášely, takže dílo může působit otevřeně, proměnlivě a živě reagovat na váš pohyb v prostoru. Tyto experimenty pomohly rozšířit, čím může malba být, a rozvinuly architektonické kvality zkoumající prostor, světlo a barvu.

Accardiho umění formovala také politika její doby. Její tvorba se pojí s feministickými debatami v Itálii 60. a 70. let, včetně jejího zapojení do skupiny Rivolta Femminile, a s širšími otázkami o tom, kdo je vidět a kdo se podílí na utváření příběhu moderního umění.

Projekt, vyvinutý v úzkém dialogu s Accardi Estate, přináší významné zapůjčené práce a archivní materiál.

Dvě výstavy, jeden společný příběh Obě výstavy vznikly jako jeden projekt, ale nabízejí různé cesty k Accardiho dílu.

V Estorick Collection výstava rozvíjí témata a zlomové okamžiky její tvorby a soustředí se na klíčové momenty spíše než na celou šíři její kariéry. V intimním, domácím prostředí muzea přináší pečlivě vybrané kontrasty, včetně přechodu od černobílých obrazů z konce 50. let k dílům z počátku 60. let s výraznou neonovou barvou. Zařazuje také své průsvitné práce ze Sicofoilu vedle pozdějších obrazů na syrovém plátně a sochařská díla, která propojují její myšlení s místnostmi, předměty a každodenním prostorem.

V Compton Verney výstava sleduje Accardiho kariéru od začátku do konce, v zásadě lineárně. Vede od její rané poválečné abstrakce a skupiny Forma 1 v Římě přes vývoj jejích výrazných znakovitých značek až k obratu k výrazné barvě a novým materiálům. Klíčovým momentem je její průlomové použití Sicofoilu, průhledného průmyslového plastu, který do díla přináší světlo a prostor. Jak výstava postupuje, vidíte, jak Accardi posunula malbu za hranice rámu, a vytvořila díla, která se stávají prostorovými a pohlcujícími a mění se, když procházíte galeriemi.

O umělkyni: Carla Accardi (1924 - 2014) Carla Accardi se narodila v Trapani na Sicílii a většinu své kariéry působila v Římě. Vystavovala mezinárodně, včetně Benátského bienále, a ve významných muzeích, jako je Centre Pompidou a MoMA. Rozsáhlá retrospektiva jejího díla v Palazzo delle Esposizioni v Římě v roce 2024 potvrdila její odkaz a tento britský projekt představuje důležitý okamžik obnoveného uznání.