Michella Bredahl

26. 6. – 6. 9., 2026

Rooms We Made Safe je první velká samostatná výstava vycházející dánské umělkyně Michelly Bredahl v severských zemích. Bredahl je známá svými mimořádně intimními portréty přátel a známých, které zachycuje v jejich domovech v soukromých chvílích. Domov však nemusí být vždy bezpečným místem. Na základě hluboce osobního příběhu se výstava vrací k fotografiím, které matka Bredahl pořídila před jejím narozením, a k snímkům, které později společně vytvářely během umělcčina dětství. Výstava představuje 70 fotografických a filmových děl.

Bredahl vyrůstala v bytovém komplexu na okraji Kodaně se svou matkou samoživitelkou a mladší sestrou. Byt se vyznačoval silnou a živou barevnou paletou, která kontrastovala s tehdejším převládajícím minimalistickým skandinávským ideálem. Každý pokoj měl svou vlastní výraznou barvu: tmavě modrou, bordó a květinové vzory rozvíjející se na stěnách. Když bylo Bredahl sedm let, její matka jí dala svůj fotoaparát. Poté společně dokumentovaly svůj blízký a intimní každodenní život. Již jako děti se obě sestry potýkaly s matčinou závislostí, což na nich zanechalo hluboké stopy. V Rooms We Made Safe se Bredahl vrací do místností svého dětství, které v té době byly nebezpečným místem, a přetváří je v silný umělecký výraz. Každá výstavní místnost je věnována různým obdobím její tvorby a slouží jako pocta její matce a jejich společné dokumentaci domácího prostředí.

Studie ženskosti Krátce po dokončení studií začala Bredahl pravidelně cestovat do Paříže, kde se nakonec v roce 2020 usadila. Město nabízelo teplejší tóny, které hledala, a zároveň bohatou kulturní rozmanitost. Zde Bredahl začala fotografovat lidi ze svého blízkého okolí: přátele, děti přátel a umělce ze svého vlastního prostředí. Portréty svědčí o přitažlivosti k lidem, kteří sdílejí určitou formu ženskosti – výraz a prostor zkušeností, který nevnímá jako pevně daný nebo jednoznačný, ale jako plynulý, mnohostranný a formovaný jednotlivcem. Bredahl fotografuje své modely v jejich vlastních domovech, čímž evokuje hluboce osobní atmosféru, která je umocněna hloubkou a sytými barvami analogových snímků. Větší výběr jejích portrétů byl shromážděn v její první monografii Love Me Again (Loose Joints Publishing, 2023), která se stala klíčovým bodem obratu v její kariéře a přitáhla mezinárodní pozornost ve světě umění.

Pole Dance Při práci na svém absolventském filmu Chassé (2019), který sleduje skupinu tanečnic, se Michella Bredahl spřátelila s jednou z pole tanečnic z filmu. Začaly spolu chodit na taneční lekce a to se stalo výchozím bodem pro Bredahlin výzkum pole dance, jak na osobní úrovni, tak prostřednictvím kamery. Fascinuje ji obrovská fyzická síla, kterou složité pohyby vyžadují, ale také osvobozující sebevědomí tanečnic v jinak zranitelné situaci, kdy jsou svlečené. Mnoho pole tanečnic praktikuje tanec ve svém domácím prostředí. Jejich ladné pohyby jsou primárně zaměřeny dovnitř, k sobě samým: jde o to být přítomna ve svém vlastním těle a cítit se krásně. Někdy může být tanec určen i pro pohled partnera. Pro Bredahl je tanec uměleckým projevem, který se nejvíce blíží fotografii: obojí je o pocitu uvolnění, svobody a plné přítomnosti zde a nyní. Taneční motiv je přirozeným rozšířením Bredahlinho uměleckého zájmu o intimní a domácí. Fotografie, které z této práce vzešly, oslavují sílu ženského těla.

Miu Miu V Paříži se Michella Bredahl stala součástí pulzující kulturní scény a právě tam se poprvé setkala s uznávanou stylistkou Lottou Volkovou. Na základě Volkovovy role stylistické konzultantky pro Miu Miu (módní dům založený Pradou) se rozhodly spolupracovat na této sérii snímků pole tanečnic, fotografovaných v jejich domovech nebo studiích po celé Paříži a stylizovaných do oblečení z kolekce Miu Miu Podzim/Zima 2024. Stejně jako ve velké části své další práce, Bredahl nechává své přátele a lidi ze svého kruhu hrát hlavní role v těchto vyprávěních. Portréty obsahují řadu podmanivých kontrastů. Někdy nepořádné, soukromé interiéry ostře kontrastují s elegantními pozicemi tanečnic. Oblečení přidává další vrstvu: zpochybňuje tendenci srovnávat pole dance se striptýzem a zároveň činí tanec fyzicky náročnějším, protože pro držení se na tyči je obvykle nutná holá kůže. Série byla později vydána jako kniha a od té doby Bredahl a Volkova pokračují ve své tvůrčí spolupráci, mimo jiné s reklamní kampaní pro Miu Miu Upcycled 2025.

Matky a dcery Jedním z ústředních témat výstavy je krása a složitost, která je zakotvena ve vztahu mezi matkou a dcerou. Zahrnutím fotografií z vlastního rodinného archivu Bredahl přináší do výstavy svou vlastní historii a nejranější umělecké východisko. Snímky její matky ze 70. a počátku 80. let dodávají historický rozměr zobrazení projevů ženskosti a sebeprezentace a ukazují, jak se touha po kreativním vyjádření dědila z matky na dceru. Syrové fotografie z 90. let ukazují matku chycenou v závislosti, viděnou dětskýma očima. Poskytují upřímný pohled do rodinného života s konkrétními, složitými výzvami a radostmi – příběh, který může plně pochopit jen dítě, které ho samo prožilo.

O Michelle Bredahl Michella Bredahl studovala fotografii na Fatamorganě, dánské fotografické umělecké škole (2010–2011), a poté absolvovala studium dokumentární režie na Dánské filmové škole (2015–2019). V roce 2023 vydala svou první monografii Love Me Again u nakladatelství Loose Joints Publishing. Za poslední dva roky její intimní přístup k portrétu vzbudil mezinárodní pozornost jako významný nový hlas, mimo jiné v The Guardian; následovaly četné velké zakázky a výstava Unmade Beds v projektovém prostoru Shoot the Lobster (2023, New York). Výstavu doprovází publikace Rooms We Made Safe od Michelly Bredahl s textem Stephanie LaCavy, vydaná nakladatelstvím Verlag der Buchhandlung Walther und Franz König. Rooms We Made Safe je první velká samostatná výstava Bredahl v muzeu v severských zemích.

Výstava vznikla ve spolupráci mezi Kunstmuseum Brandts a Huis Marseille, Museum for Photography v Amsterdamu, kde výstava začala v říjnu 2025, a Det Nationalhistoriske Museum na zámku Frederiksborg v Hillerødu, kam výstava poputuje v září 2026.

Umělkyně děkuje:

Statens Kunstfond Dansk Tennis Fond Fake Foundation Poul Johansen Fonden

Kunstmuseum Brandts