HERBERT BOECKL – HANS JOSEPHSOHN

Otázka hierarchie umění, která se stále častěji objevovala od italské renesance a která mimo jiné podněcovala soutěž mezi malířstvím a sochařstvím, skončila s nástupem moderny. V této výstavě, kde se dílo sochaře setkává s dílem malíře, nejde o umělecko-teoretické oživení debaty paragone, nýbrž o dialog dvou uměleckých osobností, které navzdory všem rozdílům v historických, prostorových a kulturních konstrukcích vykazují překvapivé analogie jak z formálně estetického, tak z fenoménologického hlediska díla. Toto srovnání Herberta Boeckla (1894–1966) a Hanse Josephsohna (1920–2012), kteří se ve svém životě nikdy nesetkali, nicméně objasňuje základní paralely v jejich pojetí tělesnosti, materiality a procesu hledání formy.

Ani Boeckl, ani Josephsohn – navzdory zvýšenému výskytu abstraktního umění od 50. let – nevstoupili na cestu abstrakce. Zůstali věrni předmětnosti a zejména lidské figurě jako uměleckému výrazovému prostředku. Ačkoli oba praktikovali silný proces abstrakce ve svém zobrazení lidských těl a často se ve svých dílech zříkali anatomických detailů: Oba se snažili vyjádřit podstatu radikálním zjednodušením a masivním zhuštěním. Díky tomu se mnoho jejich postav jeví jako neindividualizovaných a stylizovaných a představuje univerzální formu lidství. Navzdory nebo právě kvůli této redukci, která transformuje „portrétované“ do čisté formy, se jejich postavy vyznačují silnou výrazovou silou. Tento specifický auratický účinek je evokován expresivní jednoduchostí, formální redukcí a v neposlední řadě působivou materiální přítomností. Zájem o fyzickou podstatu materiálu představuje další korespondenci mezi oběma umělci. Zatímco Boeckl ve své malbě nanáší barvu tlustě a téměř sochařsky nebo reliéfně, Josephsohn při svých sádrových modelacích a z nich vznikajících odlitcích pracuje srovnatelně aditivně.

Právě proto, že oba umělci ignorují módu a trendy a potlačují ilustrativní pokusy o ztělesnění v zárodku, hrají dominantní roli nadčasovost a univerzální a elementární, ba přímo archaický jazyk forem, například u Josephsohnových stélovitých postav a jeho hlav a polovičních postav, které se jeví jako nadčasové monolity. U Boeckla jsou to zase monumentální zobrazení postav a krajin, které vyjadřují nadčasový účinek. Další shoda formálních rysů spočívá v procesuálnosti jejich tvorby: U obou umělců je proces vzniku patrný. U Boeckla jsou to v expresivním způsobu záměrně viditelné tahy štětcem a sediment barevných vrstev, u Josephsohna ty stopy po nanášení a odstraňování sádry rukama, které se přenášejí do odlitků. Zájem o rozeklané a zjizvené povrchy v médiích malby a sochařství oba protagonisté působivě vyjadřují.

V neposlední řadě se přehlídka Herbert Boeckl – Hans Josephsohn bude zabývat otázkami existence ve smyslu univerzální konfrontace s lidským bytím a otevře nové prostory pro asociace.

Zpět na přehled