Store sæsoner. Andrzej Kreutz Majewskis Teater

Af Agnieszka Kołodziej-Adamczuk

23. sep. 2026 – 14. mar. 2027

Udstillingen „Store sæsoner. Andrzej Kreutz Majewskis Teater“ fremkalder de fremragende præstationer inden for polsk og europæisk teater i anden halvdel af det 20. århundrede, skabt af en genial maler og visionær, samt en karismatisk pædagog ved Kunstakademiet i Krakow og Warszawa, der altid delte sin passion for kunst med yngre generationer af scenografer. Majewskis sceneopsætninger gjorde, at polsk opera i 1970'erne opnåede anerkendelse blandt andre verdensbegivenheder. Kunstneren opretholdt en konstant dialog med operastjerner, som inviterede ham til at samarbejde. Som chefscenograf for Teatr Wielki – Opera Narodowa opbyggede han tætte relationer mellem den nationale scene og det kosmopolitiske miljø af komponister, instruktører og operasangere. Majewski introducerede som maler og scenograf en original form i polsk opera, der kombinerede inspiration fra den samtidige avantgarde med billeder af neoromantikere, symbolister og barokkens monumentalitet.

Andrzej Kreutz Majewski er kendetegnet ved behovet for at nedfælde begivenheder, tanker, beskrivelser af visioner og drømme, som vi finder i hans dagbøger, og frem for alt en nærmest instinktiv eller fra familiehjemmets atmosfære overført følsomhed over for musik og behovet for at male billeder, der skaber „skrøbelige monumenter af barndommen“. I disse definerede han et personligt ordforråd af symboler og metaforer, præget af død, tab, frygt og en følelse af ensomhed.

Narrativet i udstillingen „Store sæsoner. Andrzej Kreutz Majewskis Teater“ hylder en kunstner, hvis kunst stadig bevæger fantasien hos successive generationer af publikum, der følger den vej, der er opdaget i hans værker. Ved at indlede udstillingen med design til forhænget til Igor Stravinskys ballet „Vårofferet“ (polsk urpremiere i 1962) fremhæver vi den tid, hvor Majewski begyndte at arbejde ved Teatr Wielki – Opera Narodowa i Warszawa, og hans samarbejde med Henryk Tomaszewski markerede begyndelsen på hans kreative passion for musikteater. Den fremhævede titel er også betydningsfuld i kontekst af den parisiske urpremiere, der blev realiseret af Sergej Diaghilevs balletkompagni på Théâtre des Champs-Élysées i Paris i 1913 som et skuespil, der kombinerede tradition med malerisk avantgarde. Både Diaghilev og Majewski skabte ofte uden for deres hjemlande. Begge opnåede anerkendelse, men Majewskis værker blev beskrevet som „teater af et grusomt mirakel“. De sensationelle kostumer og scenografiske designs, der dokumenterer opsætningen af Richard Strauss' „Elektra“, som kunstneren realiserede i mange europæiske byer (Köln, 1969, Warszawa 1971, Hamborg 1973 og Paris 1974), og som i øjeblikket præsenteres i hjertet af Katowice-udstillingen, finder deres supplement i Paris' Bibliothèque-Musée de l'Opéra Palais Garnier.

På udstillingen præsenteres 27 forestillingstitler vist gennem 160 værker, udvalgt fra en samling på næsten 450 plastiske kunstværker, såsom scenografiske designs, teaterkostumer, malerier og skitser doneret af Andrzej Kreutz Majewski til Centrum Scenografii Polskiej som det grundlæggende fundament for samlinger, der mindes en total kunstners, visionærs og demiurgs præstationer.

Vi inviterer publikum ind i Andrzej Kreutz Majewskis værkers labyrint, der åbner sig for at afsløre en udstilling af værker af studerende fra Scenografia-afdelingen ved Kunstakademiet i Krakow, der har indgået i en dialog med fortiden, og hvis plastiske visioner giver os håb for fremtiden for kunst i det 21. århundrede.

— Silesian Museum in Katowice