Die Gesichter Czapskis

Die Vorkriegs-Kunstkritiker von Józef Czapski (1896–1993) hoben die stilistische Vielfalt seiner Gemälde hervor. 1938 bemerkte Roman Kołoniecki, dass Czapski dem Betrachter „nicht die Wahl zwischen bereits getroffenen kreativen Prinzipien präsentiert“, sondern ihn vielmehr erkennen lässt, wie schwierig diese Wahl ist. Czapski selbst sah dies als Schwäche in seinen eigenen Gemälden an. In einem Essay aus den 1940er Jahren schrieb er:

Lange Zeit beunruhigte mich diese Dualität in meinem Ansatz – der eine analytisch und rational, aus der niederländischen Tradition und teilweise aus dem Pointillismus stammend; und der andere, verrückt, selbst für mich unerwartet – ein wahrer Sprung in den Abgrund. Ich sah darin einen Mangel an integrierter Individualität, eine Art psychische Spaltung, die ich künstlich zu überwinden versuchte, jedoch ohne Erfolg. Mit der Zeit beobachtete ich jedoch dasselbe Phänomen nicht nur bei Malern von Matisses Kaliber, sondern sogar bei einem der größten überhaupt – Goya.

Diese Jubiläumsausstellung, organisiert anlässlich des 130. Geburtstags des Künstlers und im ihm gewidmeten Jahr, bietet die Möglichkeit, die vielen Facetten von Czapskis Kunst zu erkunden – daher ihr Titel. Dr. Magdalena Ludera, die Kuratorin und Autorin des Ausstellungskonzepts, konzentrierte sich auf Czapski als Maler und Zeichner, wobei sie besonderes Augenmerk auf seinen kreativen Prozess legte. Sie rückte den Czapski, der als Schriftsteller, Tagebuchschreiber und Kunstkritiker bekannter war, sowie den Czapski, der Zeuge der schmerzhaften Geschichte Polens und des Europas des 20. Jahrhunderts war, in den Hintergrund.

Für diese Ausstellung haben wir über fünfzig Gemälde und Zeichnungen zusammengetragen, hauptsächlich aus privaten Sammlungen (sowohl national als auch international), die insbesondere von den direkten Erben der Czapski-Schwestern stammen. Der familiäre und intime Charakter dieser selten ausgestellten Werke spiegelt sich in der Struktur der Ausstellung wider. Die Ausstellung beginnt mit Selbstporträts im Atelier, die von Gemälden und Zeichnungen ihm nahestehender Personen (einschließlich zarter Porträts von Familienmitgliedern), Objekten (Stillleben, zu denen er sein ganzes Leben lang immer wieder zurückkehrte) und Landschaften (einschließlich der Familiengüter) umgeben sind.

Czapski distanzierte sich von den intellektuell gesteuerten, von oben auferlegten Prinzipien, die ihn als Maler leiteten, und betonte die Vision, die ihm durch die visuelle Betrachtung des Alltagslebens zuteilwurde. Obwohl seine Vision eher mit unvorhersehbarer malerischer Intuition als mit rationalem Denken verbunden ist, suchen wir in dieser Ausstellung nach den wiederkehrenden Prinzipien, die seine Malerei bestimmen, und heben gleichzeitig seine Inspirationsquellen hervor. Die Ähnlichkeiten zwischen Kunstwerken werden bewusst betont. Im hinteren Teil der Ausstellung versuchen wir, anhand speziell gruppierter „verrückter“ und „mauerbrechender“ Gemälde (wie Czapski es ausdrücken würde) die expressionistischen Tendenzen im Werk des Künstlers zu charakterisieren, indem wir die Kunstwerke mit evokativen Schlüsselwörtern paaren.

Die Ausstellung wird von einem Katalog mit ganzseitigen Fotografien der ausgestellten Werke begleitet.

Magdalena Ludera

Kuratorin: Dr. Magdalena Ludera

Innenarchitektin: Anna Popławska-Szilder

Koordinatorin: Sylwia Siwek

Werke von Józef Czapski. Copyright © by Weronika Orkisz

Die Jubiläumsausstellung „Die Gesichter Czapskis“ findet im Rahmen der Feierlichkeiten zum Jahr von Józef Czapski statt, den der Sejm der Republik Polen zum Schutzpatron des Jahres 2026 erklärt hat.

Durch die Präsentation des Werks dieses polnischen Malers, der mit der europäischen Aristokratie verwandt war, fördert das Nationalmuseum in Krakau den Stolz auf unser eigenes Erbe und stellt es gleichzeitig in einen breiteren Kontext.

Das Jahr Czapski bietet viele wunderbare Erlebnisse im MNK. Besuchen Sie uns!