Fast alles

Aneta Grzeszykowska befasst sich in ihren Werken mit existenziellen Themen, erforscht das Phänomen der Identität und spürt den Ambivalenzen des menschlichen Bildes nach.

Die Künstlerin interessiert sich für die performative Dimension der Fotografie und das Potenzial dieses Mediums, das die Manipulation von Bildern und deren kreative Travestien ermöglicht. Sie entfernt beispielsweise Figuren aus Fotos, hinterfragt ihre eigene Identität und eignet sich die Werke anderer Künstlerinnen freimütig für ihre eigenen Zwecke an.

Ihr eigener Körper bleibt für Grzeszykowska das primäre kreative Material, durch das sie das komplexe Spektrum der Identität erforscht. Auf konzeptioneller Ebene sind für sie auch Erfahrungen und Emotionen aus ihrem eigenen Leben wichtig. Die Künstlerin arbeitet meist in Zyklen, was ihr ermöglicht, verschiedene Aspekte der Probleme und Phänomene, mit denen sie sich befasst, immer wieder zu verarbeiten. Neben der Fotografie gehören zu Grzeszykowskas bekanntesten Werken seit 2007 genähte Puppenskulpturen als Selbstporträts oder imaginäre Abbildungen ihrer Tochter aus der Zukunft.

Die Ausstellung hat retrospektiven Charakter. Gezeigt werden Werke aus elf Fotoserien, die zwischen 2006 und 2026 entstanden sind, sowie Videofilme und die Skulptur Franciszka 2025 aus der CSW-Sammlung. Die inhaltliche Kohärenz, die Grzeszykowskas Werk auszeichnet, ermöglicht die achronologische Kombination von Fotos aus verschiedenen Serien. Aus diesem eigenartigen Palimpsest entsteht eine Geschichte von der fortschreitenden Dekonstruktion der eigenen Identität, der wachsenden existenziellen Angst und dem unvermeidlichen Vergehen – einem allmählichen Abgleiten ins Nichts. Glücklicherweise kontert die Künstlerin die thematische Ernsthaftigkeit ihrer Werke oft mit humorvollen Elementen, und ihre Arbeiten sind von einer Aura des Unheimlichen umhüllt.