Anna-Eva Bergman (1909–1987) se cuenta entre las artistas noruegas más destacadas del siglo XX. Con una exposición panorámica de su obra de 1930 a 1970, la Berlinische Galerie dedica ahora por primera vez en Alemania una presentación amplia a su trabajo. Alrededor de 40 pinturas y obras gráficas trazan la evolución de una artista que, con gran coherencia, encontró un lenguaje visual inconfundible.
La muestra sigue las etapas centrales de su obra: desde las primeras ilustraciones humorísticas y los dibujos de crítica social hasta los paisajes abstractos de gran formato, con los que Bergman obtuvo reconocimiento internacional a partir de finales de los años 50. Las obras de Anna-Eva Bergman pudieron verse, entre otros lugares, en la documenta II de Kassel y en la Bienal de São Paulo. La naturaleza árida de Noruega se convirtió para ella en punto de partida de una abstracción creciente. En sus trabajos posteriores, cobran protagonismo el efecto de la estructura, la composición y el color. El uso de pan de metal confiere a muchas de sus pinturas un particular brillo atmosférico.
Especialmente en los años 1946 a 1952, Bergman renovó su posición artística con fuerza experimental. También Berlín forma parte de su biografía en esta época: en 1952 viajó a Berlín Occidental, expuso allí sus obras más recientes, visitó al crítico de arte Will Grohmann (1887–1968) y estableció contactos con artistas emergentes de la Alemania occidental.
La exposición se realiza en estrecha colaboración con la Fondation Hartung Bergman en Antibes. En la tradición del Verborgenen Museums, la Berlinische Galerie pone así el foco en la obra de una artista que en Alemania aún es poco conocida.
La exposición se celebra bajo el patrocinio de Laila Stenseng, embajadora del Reino de Noruega en Alemania.
Anna-Eva Bergman
18 mar – 2 ago, 2027
