Al entrar en la Galería de una sola obra, vemos filas de docenas de viejas camas de metal de un hospital de campaña militar. El espacio dispuesto evoca inmediatamente diversos recuerdos y asociaciones: campamentos de verano, colonias, residencias de estudiantes, albergues juveniles, pero también escenas de películas – bélicas y aquellas que narran la vida en orfanatos, internados, casas de niños. Con la misma rapidez nos vienen a la mente imágenes de los noticiarios que hablan de cataclismos, guerras y enfermedades, y por ende también de la ayuda ad hoc prestada por el ejército, las comunidades locales o los empresarios que ceden sus propios espacios para brindar ayuda rápida, eficaz y masiva a los necesitados.
Al principio, el espacio aparentemente abandonado revela más detalles con cada paso. Las camas, desprovistas de colchones y ropa de cama, parecen terriblemente vacías, no invitando al descanso. El espacio del Hall central está dividido por un límite horizontal de luces fluorescentes en dos esferas: el dormitorio y un espacio que evoca el cielo estrellado, llenando de asombro y reverencia según Immanuel Kant.
En el centro, el autor colocó varias esculturas de yeso que representan niños. Este grupo de figuras se reúne en el centro mismo, donde es más brillante y, parecería, más seguro – como insectos atraídos por la luz. La visión de esta escena naturalmente nos obliga a hacer preguntas: ¿Qué lugar es este? ¿Quiénes son estos niños? ¿Qué pasó aquí? ¿Por qué fueron dejados solos aquí?
Arítmèticamente hablando, habría que destacar que solo una parte de las camas puede tener un dueño asignado. Esto provoca más preguntas: ¿Qué pasa con las demás? ¿Los niños que en este momento están ausentes del dormitorio ya no están? ¿Qué les pasó? ¿Quizás todavía estamos esperando a los próximos dueños de las camas? ¿Dónde hay alguien que cuide de estos jóvenes? Y finalmente: ¿Para qué todo esto? ¿Por qué una escena tan extraña?
Ciertamente, para reflexionar sobre las palabras del artista: “El abandono genera trauma. El trauma no procesado se transmite a las generaciones siguientes. La violencia engendra violencia. Para extinguir la violencia y cuidar el trauma, nosotros, como adultos, tenemos el deber de cuidar a los individuos más vulnerables de nuestra sociedad”.
Tomasz Górnicki a menudo recurre a objetos ready-made en su obra. Llenó una bañera vieja hasta el borde con hormigón, del que sobresalía una forma multiplicada de manos y dedos entrelazados que daban la impresión de una persona dramáticamente sumergida en ella. Al crear el monumento a Bronisław Geremek, no se limitó solo a los rasgos anatómicos del rostro del político, sino que también fundió en bronce su pipa personal, que colocó debajo de la escultura de la cabeza. En la exposición del Museo de Silesia también encontraremos objetos con su propia historia: las camas están cubiertas con muchas capas de pintura al óleo espesa, en algunos lugares desconchada, que atestigua las décadas pasadas y las personas que pudieron haberlas usado alguna vez. Estos objetos son un pretexto para contar historias humanas.
Dormitorium es una obra que escapa a interpretaciones unívocas. Su fuerza reside en que no nos permite pasar de largo indiferentemente – nos obliga a confrontar temas que a menudo preferimos evitar, como la soledad, el trauma, la responsabilidad. Es un espacio lleno de sutilezas, que nos inspira a hacer preguntas y buscar respuestas. Nos invita a reflexionar sobre la continuidad de la experiencia y el papel que cada uno de nosotros juega en el cuidado del prójimo. En este espacio no se puede ser pasivo – miramos a estos niños, somos parte de su historia, y quizás incluso sus continuadores. ¿Estamos dispuestos a asumir el riesgo y la responsabilidad por el mundo que nos rodea? ¿Hay un lugar en nuestra brújula moral para una preocupación que abarque algo más allá de nuestro propio patio?

Dormitorium. Tomasz Górnicki
Por Łukasz Szostkiewicz, Andrzej Holeczko-Kiehl
29 mar 2025 – 6 sept 2026





