Galería de arte no profesional

El propósito de la exposición era mostrar la especificidad del arte no profesional en la Alta Silesia. Esta creatividad, como ninguna otra, está ligada a la vida y las experiencias directas del artista, que describe su entorno, trabajo, relaciones con sus seres queridos, recurriendo a leyendas y recuerdos. No es de extrañar, por tanto, que los artistas silesios abordaran temas específicos de su región.

Para una mayor plasticidad del mensaje, la estructura de la exposición se construyó en torno a la metáfora de la mina como conexión de las tres áreas simbólicas más importantes para la tradición silesia. El pozo de la mina, junto con la torre de extracción, unen la zona subterránea, relacionada con el aspecto del trabajo, la superficie, donde se desarrolla la vida social, y el cielo, que representa la espiritualidad. Estas esferas reflejan la tríada axiológica silesia tradicional, que consta de Dios, el trabajo y la familia. La primera parte de la exposición acerca todo lo que, directa o indirectamente, se conecta con el trabajo y la minería: la arquitectura de las minas, los pasillos mineros y el esfuerzo de los mineros en el turno. Con el arduo trabajo subterráneo también está relacionado el culto a Santa Bárbara, patrona de los mineros, cuyas imágenes a menudo adornaban las galerías subterráneas. En el cuadro de Bronisław Krawczuk „El Tesorero esculpe a Santa Bárbara“, la santa, como la Virgen María en la „Piedad“, sostiene en su regazo a un minero muerto vestido con uniforme de gala. Su cuerpo, que recuerda a una escombrera construida con las siluetas de mineros anónimos, es una roca en la que el Tesorero –guardián de las riquezas subterráneas– esculpe un monumento dedicado a todos los levantamientos mineros. En la segunda parte se puede observar lo que sucede en la superficie: el hogar, la familia, el huerto doméstico y otros aspectos de la vida social en las colonias mineras. La narrativa de los cuadros expuestos aquí surge de un gran apego a lo que es familiar, domesticado. Los creadores intentan contar todo de la manera más hermosa posible, por lo que utilizan toda una gama de colores, racionalizan, e incluso idealizan lo que ven o lo que han registrado en su memoria. Ejemplos son los cuadros de Paweł Wróbel, incluyendo una pequeña composición que muestra los huertos familiares, muy apreciados en Silesia.

La última secuencia de la exposición hace referencia a la torre de extracción, que corona la silueta de la mina, clavándose bruscamente en el cielo, símbolo del infinito. Por lo tanto, incluye obras relacionadas con la búsqueda de la trascendencia y la superación de uno mismo. De los valores espirituales surge el deseo de descubrir la verdad y experimentar la belleza. Además de las expresiones de religiosidad tradicionalmente entendida, encontramos aquí rastros de la búsqueda de valores que van más allá de los límites del conocimiento humano. El deseo de transgresión libera la imaginación, abre la mente y la fantasía a mundos culturalmente ajenos o imaginados a partir de un fragmento de información –las inspiraciones pueden ser diversas: desde leyendas y relatos hasta el estudio de escrituras teosóficas o runas, desde un fragmento de fósil encontrado hasta fotografías en una revista a color. Como complemento a la línea narrativa principal de la exposición, que aborda el fenómeno del arte no profesional en Silesia, se presenta una exposición de obras de los miembros del grupo Gwarek 58, cuyos representantes son mineros asociados con la antigua mina Katowice. Esta distinción especial se relaciona con el contexto del lugar –es un regreso simbólico de los artistas a los terrenos de la planta en la que trabajaron durante muchos años. En la exposición, además de los gráficos característicos de Gwarek, no podía faltar la escultura en carbón, específica de Silesia.

Entre las muchas obras estereotipadas que se producían en masa en los años sesenta y setenta del siglo XX, destacan las obras de Franciszek Kurzej, quien, como uno de los pocos, creaba esculturas completas y enfatizaba su expresividad con la característica estructura porosa de la antracita. Además, dentro de la exposición permanente, hemos reservado un espacio para exposiciones individuales de los representantes más destacados de uno de los fenómenos más interesantes dentro del arte no profesional, como es el arte outsider. En 2015, mostramos exposiciones individuales de Jan Nowak y Władysław Grygny. Aquí también presentamos a los representantes más interesantes del art brut polaco. El ciclo fue iniciado por exposiciones de pinturas de Maria Wnęk y esculturas de Stanisław Zagajewski.

Comisaria de la exposición: Sonia Wilk

Te invitamos a ver "Arte de cerca", una serie de presentaciones de obras de la colección del Museo de Silesia, en la que mostramos nuestras ricas y diversas colecciones, acompañadas de comentarios curatoriales.