Inge Dick

*El arte de Inge Dick (1941) se desarrolla a lo largo de décadas como una investigación silenciosa pero radical de la luz. Sus obras revelan lo que a menudo escapa al ojo desnudo: el suave cambio de la luz del día con las horas del día, a través de la lluvia, la niebla, la nieve o un reflejo en el agua.

Inge Dick es una de las figuras más importantes a nivel internacional en el campo de la fotografía experimental y el cine contemporáneos. A través de su intenso estudio de la pintura y la fotografía, pronto reconoció que la luz no puede experimentarse como constante ni como neutra. Porque la luz natural es un fenómeno vivo: cambia con las horas del día, las condiciones meteorológicas y las estaciones.

Sus pinturas, fotografías y obras cinematográficas son registros poéticos de la luz. Su desarrollo artístico está marcado por una profunda dedicación a hacer visible lo invisible: la transformación de la luz en color, tiempo y forma. Su trabajo de investigación sobre el tema de la luz se basa en cuatro principios centrales que forman la base de su pensamiento artístico: tiempo y percepción, serialidad, orden geométrico y cuadrícula, así como sutileza y precisión.

La exposición en la Landesgalerie Niederösterreich reúne por primera vez todas las fases creativas de la artista, desde la década de 1960 hasta la actualidad, en una selección representativa. La retrospectiva rinde homenaje a la multifacética obra de Inge Dick y es al mismo tiempo un tributo con motivo de su 85º cumpleaños.

La obra de Inge Dick es una reflexión visual sobre el significado de la luz y una meditación estética sobre el paso del tiempo. Con los medios de la pintura, la fotografía y el cine, nos muestra lo precioso que puede ser cada momento de luz.

Al comienzo de su obra se encuentran las pinturas hechas con espátula, inicialmente de colores y luego exclusivamente blancas, que a través de estructuras de cuadrícula finamente graduadas hacen visible la luz en la superficie. Paralelamente, surgen varias series de fotografías en blanco y negro, en las que los efectos de luz y sombra errantes son el tema de la composición de la imagen.

En las series de Polaroid posteriores, Dick amplía su espectro: la luz se graba directamente y se hace visible a través del color. En los filmes digitales posteriores y en la serie