Bernhard Leitner

Durante más de 50 años, Bernhard Leitner ha trabajado en la intersección de la acústica, la arquitectura, la escultura y la investigación artística a través de distintos medios. Su obra nos permite comprender el sonido de una manera nueva – como algo más que un fenómeno acústico, como algo que se desarrolla espacial, física y arquitectónicamente. Utilizando formas escultóricas, constelaciones de altavoces y estructuras arquitectónicas, Leitner convierte el movimiento sonoro mismo en el material de la composición: ondas que penetran el cuerpo, chocan contra él o lo rodean. Sus instalaciones exigen no solo atención, sino también presencia; nos invitan a escuchar cómo el sonido reestructura la experiencia del espacio, cómo afecta al cuerpo no metafórica sino materialmente. El sonido se convierte así en un medio tanto para la creación como para la desestabilización de la experiencia arquitectónica.

En un momento en que la experiencia sonora a menudo se reduce a un segundo plano o a sistemas de megafonía, Leitner insiste en la lentitud y la intimidad, en la participación del cuerpo que escucha en la creación del espacio. En su práctica, el espacio no aparece como un contenedor estático, sino como un campo activado, cargado de vibraciones, ritmos y proximidad. Así, su arquitectura sonora emprende una forma de investigación fenomenológica, en la que la percepción nunca está descorporizada y el espacio está siempre en devenir. En un mundo donde estamos constantemente rodeados de ruido, Bernhard Leitner nos recuerda que el sonido también puede ser una forma de crear espacio a nuestro alrededor. Él hace arte que no solo escuchamos, sino en el que entramos.

Agradecemos al patrocinador principal de la exposición