Małgorzata Mirga-Tas, Sráč Sam | Amies

Výstava představuje dialog dvou výrazných ženských uměleckých hlasů — polské vizuální umělkyně s romskými kořeny Małgorzaty Mirgy-Tas a české umělkyně Sráč Sam. Obě pracují s textilem jako médiem paměti, identity a ženské zkušenosti.

L’exposition présente un dialogue entre deux voix artistiques féminines marquantes : la plasticienne polonaise aux racines roms Małgorzata Mirga-Tas et l’artiste tchèque Sráč Sam. Toutes deux travaillent avec le textile comme médium de mémoire, d’identité et d’expérience féminine. Si Małgorzata Mirga-Tas concentre sa création sur la communauté rom et sur sa représentation visuelle et narrative, Sráč Sam, dans le contexte de cette exposition, travaille avec une installation architecturale où le textile n’apparaît que de façon minimale, uniquement sous la forme du vêtement cousu, porteur quotidien de sens. En même temps, par une construction à grande échelle, elle démontre l’interdépendance des éléments de l’ensemble de la composition, ainsi que le fait que l’espace où l’on peut se poser est la condition pour créer des contenus et des relations.

Le projet relie une artiste rom établie, dont la pratique naît de la mémoire collective, du travail manuel et des récits communautaires, à une artiste tchèque qui, dans le cadre de l’exposition, travaille le textile de manière conceptuelle et le présente comme moyen de dissimulation et de révélation. Une source d’inspiration importante du cadre curatorial est la pensée de Silvia Federici, en particulier son livre Re-enchanting the World, ainsi que les mémoires d’Elena Lacková Narodila jsem se pod šťastnou hvězdou.

Replacer la création de Małgorzata Mirga-Tas dans le contexte de Liberec constitue un aspect clé du concept curatorial. La région frontalière tchéco-polono-allemande est historiquement étroitement liée à l’industrie textile, dont l’héritage a profondément façonné le paysage local, les structures sociales et la mémoire culturelle. À l’heure où cette tradition disparaît progressivement — les usines ferment et les infrastructures technologiques disparaissent — l’exposition ouvre un espace pour une nouvelle lecture du textile comme média de mémoire, de travail féminin, de soin, d’identité et de résistance, mais aussi d’expériences minoritaires, auxquelles les deux artistes se rapportent de manières différentes.

Małgorzata Mirga-Tas

Małgorzata Mirga-Tas (PL) est une artiste visuelle rom et l’une des personnalités les plus marquantes de la scène artistique européenne contemporaine. Dans sa création, elle puise dans la mémoire collective, le quotidien et l’identité culturelle de la communauté rom. Au moyen de collages textiles monumentaux, composés de tissus et de vêtements trouvés, elle crée des récits visuels complexes qui reflètent l’histoire, la marginalisation et la force de l’expérience rom dans une perspective féminine.

En 2022, elle a représenté la Pologne à la Biennale de Venise, l’une des plus prestigieuses manifestations internationales de l’art contemporain, qui se tient régulièrement depuis 1895 et est surnommée « l’olympiade du monde de l’art ». Son projet Re-enchanting the World a été historiquement la première présentation d’une artiste rom dans le cadre de la représentation nationale polonaise. Mirga-Tas a participé à d’importantes manifestations internationales, comme Documenta 15 ou la Manifesta 16 alors en préparation dans la Ruhr, en Allemagne, et son travail est régulièrement présenté dans des expositions majeures à travers l’Europe. Aujourd’hui, elle est considérée comme une voix essentielle de l’art contemporain, qui contribue de façon décisive à redéfinir la place de la culture rom dans le contexte artistique mondial. L’artiste est lauréate du prestigieux prix Paszport Polityki (2020) et détentrice du prix international Tajsa Roma Cultural Heritage Prize (2023), décerné par l’ERIAC.

Sráč Sam

Sráč Sam est une artiste et curatrice qui travaille avec une articulation sans détour des schémas culturels et sociaux. Le choix des médiums répond aux besoins du message ; il est réfléchi et fonctionnel. Le dessin, les textes, l’architecture ou les conférences performatives ont dans son travail le même rôle qu’un organisme indéfinissable contenant un réseau de relations, une existence matérialisée sous la forme de la galerie sam83 ou de pratiques économiques permettant de survivre dans le turbocapitalisme sans subventions.

Elle a présenté ses œuvres notamment à la Galerie hlavního města Prahy et à SAVVY Contemporary à Berlin, lors de la Biennale Ve Věci umění. Son travail gagne progressivement en visibilité dans un contexte international plus large. Il est représenté dans les collections d’institutions, dont la Národní galerie. Elle soutient également, depuis longtemps, des artistes grâce à la galerie sam83 et au trimestriel culturel PIŽMO.

Partenaires de l’exposition : Polský institut v Praze, Ministerstvo kultury České republiky, Státní fond kultury, Premedis, Střední škola Kateřinky,…