ALE JA ŚWIAT JA WIDZĘ CIEBIE*

W ramach 9. Triennale Fotografii Hamburg 2026 wystawa ABER ICH | DIE WELT | ICH SEHE | DICH* prezentuje prace ponad 40 międzynarodowych artystów*artystek różnych pokoleń.

Pierwszy rozdział dekonstruuje krajobrazy (podobne do grobów) i kulturę przestarzałości, które są przesiąknięte wspomnieniami historycznymi i ukształtowane przez osobiste doświadczenia, mity i ideologie, lub też stawia pytanie, jak znaczenie wpływa na ukryte sensy obrazów jako całości. Prezentuje fotografie, rzeźby, filmy 16mm i wideo, w tym The Haystack (1844) Henry’ego Foxa Talbota z opartą drabiną; naukowe obrazy Henriego Becquerela Phosphorescences invisibles i Beta Ray; obraz drabiny i wartownika, którzy zostali wgnieceni w ścianę przez błysk bomby atomowej zrzuconej na Hiroszimę i pozostawili na niej swój ślad; ARBRE Pin, Camphrier i Cerisier Hiromi Tsuchidy; Thanatophanies Ona Kawary; Corrupted Cherry Blossoms Paula Grahama; Dance for Radium Pierre’a Huyghe’a; Photosculptures i Tumeurs series Aliny Szapocznikow; traumatyczne lub skażone krajobrazy Santu Mofokenga, w których ludzkie i geograficzne ciała podlegają przymusowej stopniowej metamorfozie; Terreno Ocupado i As Terras do Fim do Mundo Jo Ractliffe o krajobrazach i pozostałościach Angoli; Kodak i The Tail End of Film Tacita Dean; wideoinstalację Secretion Willie’ego Doherty’ego; a także poemat dźwiękowy The Man who is Afraid of Bombs Raoula Hausmanna.

Stóg siana – pejzażowy recytatyw – ujawnia sposób pojawiania się obiektów, których zawrót głowy dopełnią Ready-mades Duchampa, gdyż między Ready-mades a fotografią istnieje zarówno oczywiste, jak i ukryte pokrewieństwo. Drugi rozdział wystawy bada, jak artyści*artystki, tacy jak Marcel Duchamp, Alfred Stieglitz, Richard Hamilton, Marcel Broodthaers, Paul Thek, Dieter Roth, Sherrie Levine, Walid Raad, Jean-Luc Moulène, Emilio Prini, Fischli & Weiss i Seher Shah wykorzystują cienie rzucane, urządzenia optyczne, artefakty i fotograficzną apropriację, aby uchwycić stan form i jako matrycę, jako konstytutywny pojazd do organizacji idei, dla ekologii uwagi. Dzielą się procedurami, które ponownie wprowadzają obiekt i fotografię do gry narracji i emancypują obrazy z ich pierwotnego, znaczeniowego otoczenia, wydobywając w ten sposób rodzaj fotograficznej podświadomości.

Trzeci i ostatni rozdział wystawy koncentruje się na protokołach, obróbce obrazów i produkcji obiektów o historycznym i poetyckim wydźwięku, lub na tym, jak artyściartystki w swojej własnej praktyce badają i tłumaczą konstytutywne gesty, materiały fotograficzne lub archeologiczne oraz artefakty, które tworzą nowe relacje z pamięcią, intymnością i archiwum. Śledząc, aktywując i przeplatając źródła, artyściartystki kwestionują status obrazu i „reintepretują to, co sztuka robi lub co sztuka stanowi” (Jacques Rancière). Proponując ucieleśnione i emocjonalne doświadczenia, w których estetyka i polityka są nierozerwalnie połączone, ich dzieła sztuki ukazują wzajemne oddziaływanie między historią kolonialną a teraźniejszością, pracą i tradycjami, a także dokumentami i wyobraźnią. Wszyscy identyfikują fałdy w treści fotografii: detale, które zdradzają coś o obrazie i za każdym razem odsłaniają historyczne osady. Z artystami*artystkami Tiną Modotti, Bahmanem Jalali & Raną Javadi, Hannah Darabi, Akramem Zaatari, Sigmarem Polke, Rosemarie Trockel, Helen Chadwick, Deaną Lawson, Karimah Ashadu, Mario García Torresem, Ailbhe Ní Bhriain, Yeh Shih-Chiangiem, Yeh Wei-Li, Saâdane Afif, Yto Barradą, Flaka Haliti, Taysirem Batnijim, Laurą Henno i Khadiją Saye.

Hamburger Kunsthalle będzie również współpracować z Internationales Sommerfestival 2026 na Kampnagel i zaprezentuje ikoniczny pokaz slajdów Nan Goldin The Ballad of Sexual Dependency z kolekcji muzeum, (niemiecką premierę) Monsters of Circumstances choreografa Xaviera Le Roya, a także nowo zamówione wykonanie Saâdane Afif i Augustina Maursa, King Coal Laments / Musiques pour Tuyauterie.

Lista artystów*artystek: Saâdane Afif, Karimah Ashadu, Yto Barrada, Taysir Batniji, Henri Becquerel, Marcel Broodthaers, Helen Chadwick, Hannah Darabi, Tacita Dean, Willie Doherty, Marcel Duchamp, Peter Fischli David Weiss, Mario García Torres, Nan Goldin, Paul Graham, Flaka Haliti, Richard Hamilton, Raoul Hausmann, Laura Henno, Pierre Huyghe, Bahman Jalali & Rana Javadi, On Kawara, Deana Lawson, Xavier Le Roy, Sherrie Levine, Tina Modotti, Santu Mofokeng, Jean-Luc Moulène, Ailbhe Ní Bhriain, Sigmar Polke, Emilio Prini, Walid Raad, Jo Ractliffe, Man Ray, Dieter Roth, Khadija Saye, Seher Shah, Alfred Stieglitz, Alina Szapocznikow, William Henry Fox Talbot, Paul Thek, Rosemarie Trockel, Hiromi Tsuchida, Yeh Shih-Chiang, Yeh Wei-Li, Akram Zaatari

*Rémy Zaugg

Kurator

• Dr. Corinne Diserens

Asystent kuratora

• Elisa Nessler