
Alchemie: May Cockcroft, Nour Malas, Sarah Martin-Nuss
O wystawie
· Pokaż oryginałVictoria Miro z przyjemnością prezentuje twórczość trzech młodych malarzy abstrakcjonistów których odrębne praktyki przekształcają kolor i materię w sugestywne języki wizualne.
Alchemia, dawna praktyka zajmująca się zmianami stanów materii, od zawsze była ściśle związana z praktyką artystyczną. Tytuł wystawy, Alchemie, nawiązuje do ludzkiego udziału w przemianach natury i prezentuje trzech artystów, w których twórczości dostrzegamy świeże podejście do materiału, percepcji i formy. Dla May Cockcroft, artystki z Kornwalii mieszkającej w Londynie, to pradawna rzeźba terenu i surowe wybrzeże jej rodzinnej Kornwalii inspirują wyrazistą fizyczność jej kompozycji. Pracując z materiałami budowlanymi i sztuk pięknych, wplata w farbę gips, kredę, pył marmurowy i węgiel, nakładając warstwy, a następnie odsłaniając powierzchnię. W procesie, który jest zarówno ukrywaniem, jak i odsłanianiem, jej obrazy nawiązują do głębokiej alchemii geologii, przywołując krajobrazy zmieniające się w czasie, przesycone pamięcią miejsca. Nour Malas, syryjsko-kanadyjska artystka mieszkająca obecnie w Nowym Jorku, czerpie z osobistej i zbiorowej historii, tworząc emocjonalnie naładowane, bogato kolorystyczne płótna, na których przeszłość i teraźniejsza narracja się zlewają. Jej praktyka opiera się na intuicyjnym i ekspresyjnym podejściu do śladu pędzla, nawarstwiając liczne, burzliwe warstwy koloru, z których czasem wyłaniają się ledwie dostrzegalne postaci, wynurzając się z wiru farby. Jej pozornie abstrakcyjne obrazy stają się przestrzeniami, które pozwalają jej badać kwestie tożsamości, wydobywania pamięci i naszego wiecznego poszukiwania bezpieczeństwa. Sarah Martin-Nuss to interdyscyplinarna artystka działająca w Nowym Jorku, łącząca malarstwo, performance i dźwięk. Jej praktyka bada pojęcia płynności, wyłaniania się i przemiany, czy to w odniesieniu do systemów biologicznych, filozofii posthumanistycznej, czy rytmów i wzajemnych powiązań naszego naturalnego świata. Pracując jednocześnie nad wieloma obrazami, Martin-Nuss buduje warstwy śladów oleju i pastelu, które falują i przepływają po płótnie. Te ożywione powierzchnie zdają się zmieniać kształt na naszych oczach; kolory narastają i intensyfikują się, by po chwili cofnąć się i zanikać jak fale dźwiękowe. Światło zdaje się rozpuszczać i rozpraszać formy, a ponieważ nie ma tu stałego punktu widzenia, widz zostaje ogarnięty przez te malarskie wizje.
O artystach
May Cockcroft (ur. 2002) ukończyła studia licencjackie z malarstwa w Edinburgh College of Art w 2024 roku, a w 2026 roku uzyskała tytuł magistra malarstwa w Royal College of Art. Cockcroft wystawiała w The Koppel Project, Londyn; Old Bakery Studios, Kornwalia; Talbot Rice Gallery, Edynburg; The Hockney Gallery, Londyn; Whitespace, Edynburg; oraz Edinburgh Gallery Society, Edynburg.
Nour Malas (ur. 1995) ukończyła studia licencjackie BFA w zakresie sztuk pięknych i historii sztuki na Goldsmiths, University of London w 2017 roku, a w 2022 roku uzyskała tytuł MFA w dziedzinie rzeźby w School of the Art Institute of Chicago. Do jej ostatnich wystaw należą Patron Gallery, Chicago; Carbon 12 Gallery, Dubaj; DIANA, Nowy Jork; Sean Kelly Gallery, Nowy Jork; oraz The Arts Club, Londyn.
Sarah Martin-Nuss (ur. 1992) ukończyła studia licencjackie BA z zakresu sztuk pięknych i literatury angielskiej w Austin College w 2014 roku, a w 2024 roku uzyskała tytuł MFA w dziedzinie malarstwa i rysunku w Pratt Institute. Studiowała sztuki wizualne w Collège International de Cannes we Francji oraz performance, dźwięk i sztukę wideo w School of Visual Arts w Nowym Jorku. Szkoliła się w Meredith Monk Ensemble i intensywnie pracuje z głosem jako narzędziem kompozycyjnym i performatywnym. Do jej ostatnich wystaw należą Pace Gallery, Los Angeles; Rachel Uffner Gallery, Nowy Jork; oraz Prince and Wooster, Nowy Jork. Jej prace znajdują się w kolekcjach m.in. JPMorgan Chase Art Collection, Nowy Jork; The Art Museum of South Texas, Corpus Christi; The Dallas Museum of Art, Dallas; oraz North Carolina Museum of Art, Raleigh.
Od lewej do prawej: May Cockcroft, Clock Of Tides (detal), 2026. Akryl, gips, emulsja, kreda, pastel i węgiel na…


