Spojenia architektúry III

Otvára o 243 dní

Kto zapálil ich architektonickú iskru, kto ich najviac inšpiroval, na čom sami stavajú? Traja medzinárodne uznávaní architekti sa rozvíjajú v osobnej pocte svojim vzorom v odbore.

Tretia výstava v sérii Spojenia architektúry sa zameriava na vzťah architekta k jeho vlastnej profesii. A tým aj na to, ako sa inšpirácia z práce, myšlienok a filozofií iných architektov môže prejaviť vo vývoji úplne novej architektúry – buď v konkrétnej a viditeľnej forme, alebo ako podkladová ideológia.

Toyo Ito (Japonsko, nar. 1941), Kjetil Trædal Thorsen (Nórsko, nar. 1958) a Lina Ghotmeh (Libanon, nar. 1980) reprezentujú tri generácie architektov s veľmi odlišným kultúrnym zázemím, ale všetci s pôsobivou medzinárodnou kariérou.

Na výstave Ito, Thorsen a Ghotmeh sledujú architektov, s ktorými sa cítia byť obzvlášť prepojení. Kolegovia, ktorí zažehli ich vlastnú vášeň pre architektúru, pomohli ich formovať a s ktorými stále „premýšľajú“ vo svojej praxi.

Spojenia medzi dielom týchto troch architektov a ich zdrojmi inšpirácie sú teda ústredným bodom výstavy a sú prezentované prostredníctvom priestorových inštalácií, modelov a rôznych médií.

Toyo Ito si za svoj referenčný bod zvolil Charlesa-Édouarda Jeannereta (1887-1965), lepšie známeho ako Le Corbusier. Francúzsko-švajčiarsky architekt, dizajnér, maliar, urbanista a spisovateľ je všeobecne uznávaný ako jeden z veľkých priekopníkov modernej architektúry. Ito sa obzvlášť zaujíma o projekty Le Corbusiera v indickom Chandigarhe.

Kjetil Trædal Thorsen si v súvislosti s výstavou prial vyzdvihnúť dva vzory, oba francúzske. Claude Parent (1923-2016), ktorý tak v praxi, ako aj v teórii, sa rozišiel s modernistickým smerom vo Francúzsku a hľadal nové priestorové kvality prácou s posunmi, naklonenými objemami a fragmentovanými plánmi, a Paul Virilio (1932-2018) – kultúrny teoretik, urbanista, architekt a estetický filozof – ktorý je najlepšie známy svojimi spismi o vývoji technológie vo vzťahu k rýchlosti a moci.

Lina Ghotmeh si tiež vybrala dva zdroje inšpirácie: egyptského Hassana Fathyho (1900-1989), ktorý bol architektom, umelcom a básnikom a silným zástancom používania predindustriálnych stavebných metód a estetiky, ktorá namiesto západného vplyvu hľadá návrat k klasickejším, moslimským tradíciám. Okrem toho iracko-britská hviezdna architektka Zaha Hadid (1950-2016), ktorá je považovaná za jednu z najdôležitejších a najvplyvnejších postáv v architektúre našej doby.

Výstavná séria Louisiany Spojenia architektúry sa zameriava na to, ako je architektúra prepojená s vedou a výskumom v širokej škále ďalších vedných odborov, ako je napríklad biológia, neuroveda a antropológia, a tentoraz samotná architektúra.

Prvá výstava série „Živé štruktúry“ bola predstavená v rokoch 2024-2025 a predstavila tri ateliéry – ecoLogicStudio, Atelier LUMA a Jenny Sabin Studio – ktoré pracujú na pomedzí algoritmov a prírody s cieľom vyvinúť metódy, ktoré prehodnocujú otázku udržateľnej architektúry a ohľadov na klímu. Viac o výstave sa dozviete tu.

Druhý výstava série „Memoryscapes“ bola predstavená v roku 2026 a zamerala sa na súvislosti architektúry s pojmami a myšlienkovými prúdmi známymi z antropológie, archeológie a geológie. Tu ste sa mohli stretnúť s dvoma ateliérmi DnA_Design and Architecture (Peking) a ATTA – Atelier Tsuyoshi Tane Architects (Paríž). Viac o výstave sa dozviete tu

— Louisiana Museum of Modern Art