Robert Rauschenberg

Robert Rauschenberg (1925-2008) patrí k najvplyvnejším americkým umelcom 20. storočia a k priekopníkom pop-artu a konceptuálneho umenia. Svetovo známym sa stal vďaka svojim „Combines“, v ktorých spájal každodenné materiály a tlačové médiá s abstraktnou maľbou. Chcel tak preklenúť medzeru medzi umením a životom. Kunsthalle Krems venuje Rauschenbergovi prvú monografickú výstavu v Rakúsku. Retrospektíva tvorí európske ukončenie medzinárodnej série výstav pri príležitosti 100. narodenín umelca.

Stredobodom výstavy je súhra fotografických obrazov a gestickej maľby. Rauschenberg od 50. rokov 20. storočia používal fotografie z novín, časopisov a vlastného archívu a spájal ich s dynamickými maliarskymi a grafickými stopami. Svojím charakteristickým vizuálnym jazykom spája umenie a život. Súčasne vznikali jeho experimentálne „Transfer Drawings“, vytvorené otieraním navlhčených novinových obrázkov.

Na začiatku 60. rokov Rauschenberg rozšíril svoj obrazový repertoár o „Silkscreen Paintings“. V nich sa objavujú ikonické motívy ako Socha Slobody alebo John F. Kennedy v gesticky nabitých, viacvrstvových kompozíciách. V neskorších sériách diel sa do popredia dostáva materialita obrazových nosičov: série ako „Borealis“ (1988–92), prevedené na medi, mosadze alebo bronze, a „Night Shade“ (1991) skúmajú súhru svetla, odrazu a maliarskej intervencie. V 90. rokoch sa Rauschenberg obrátil k digitálnym obrazovým procesom. Vytvára série diel ako „Waterworks“ a „Anagram“, ktoré rozvíjajú vibrujúci, kolážovitý obrazový jazyk.

Okrem výtvarného umenia realizuje Rauschenberg aj performatívne, divadelné a interdisciplinárne projekty. Spolupracoval s osobnosťami ako John Cage, Niki de Saint-Phalle, Jasper Johns alebo Jean Tinguely. Väčšina performancí je videodokumentovaná, rovnako ako jeho prvá choreografia „Pelican“ (1963). Pre happening „Open Score“ (1966) nechal umelca Franka Stellu súťažiť s profesionálkou Mimi Kanarek v tenisovom zápase. Svojimi globálnymi iniciatívami, ako je „Earth Day“ (1970) a projekt „ROCI“ (1984–91), sa Rauschenberg angažuje politicky aktivisticky.

Robert Rauschenberg je zastúpený v najvýznamnejších umeleckých zbierkach sveta, vrátane Museum of Modern Art (MoMA), Solomon R. Guggenheim Museum a Metropolitan Museum of Art v New Yorku, San Francisco Museum of Modern Art (SFMOMA), Moderna Museet v Štokholme a vo Viedni mumok – Museum Moderner Kunst Stiftung Ludwig. V roku 1964 bol Rauschenberg ocenený zlatou medailou na Benátskom bienále.

Výstava v Kunsthalle Krems vznikla v spolupráci s Robert Rauschenberg Foundation, New York a Galerie Thaddaeus Ropac, Londýn Paríž Salcburg Miláno Soul.

Kurátor: Florian Steininger