Memory of Touch: Kapitola II

Vystavujúce umelkyne a umelci zo zbierky Kunsthalle Praha: Julie Béna, Josef Bolf, Tacita Dean, Milena Dopitová, Ferenc Ficzek, Emil Filla, Robert Gabris, Milan Grygar, Klára Hosnedlová, Anna Hulačová, František Janoušek, Zhanna Kadyrova, Běla Kolářová, Stanislav Kolíbal, Julius Koller, Endre Nemes, Louise Nevelson, Roman Ondak, Otto Piene, Teodor Rotrekl, František Skála, Société Réaliste, Adriena Šimotová, Václav Špála, Toyen

Pozvaní vystavujúci umelci a umelkyne: Kryštof Brůha, Jakub Jansa, Valentýna Janů, Natálie Perkof, Barbora Zentková & Julia Gryboś

Memory of Touch (Paměť dotyku), výstava rozvíjajúca sa v dvoch kapitolách, predstavuje prvé rozsiahlejšie predstavenie umeleckej zbierky Kunsthalle Praha. Namiesto toho, aby zbierku chápala ako pevný a uzavretý celok, stavia vedľa seba historické, povojnové a súčasné diela v dialógu s pozvanými českými umelcami a umelkyňami, ktorých myšlienky a postoje otvárajú zbierku navonok a umožňujú vznik nových rezonancií.

Memory of Touch sa odohráva v čase, ktorý odmeňuje kontrolu, istotu, konflikt a dokonalé povrchy, v kultúrnej krajine, ktorá oslavuje efektivitu a viditeľnosť, zatiaľ čo skrýva to, čo je nestrážené, neisté a nedokonalé. Proti týmto imperatívom výstava ponúka tichú protiváhu: obracia našu pozornosť ku krehkosti a zraniteľnosti nie ako k nedostatkom, ale ako k prejavom odolnosti. Byť otvorený a zostať priepustný tvárou v tvár riziku nie je slabosť, je to uvedomelá forma prítomnosti a konania. Z tejto citlivosti vstupujeme do zbierky nie ako do lineárnej chronológie, ale ako do konštelácie momentov, dojmov a ozvien.

Zbierka Kunsthalle Praha sa tu neobjavuje ako komentár k dejinám, ale ako podprahový prúd: tichý, vytrvalý a formujúci. Stavia vedľa seba diela nie ako subjekty, ale ako atmosféry. Nie ako lekcie, ale ako pulzy, ktoré sa pýtajú, čo v nás minulosť prebúdza, ako v pamäti pretrváva a ako naďalej formuje prítomnosť. Odtiaľto sa výstava obracia k pozvaným súčasným umelcom a umelkyniam, generácii formovanej prechodom nie z jedného stabilného sveta do druhého, ale krajinou meniacich sa systémov, miznúcich istôt a krehkých foriem spolupatričnosti. Nie k tým, ktorí opakujú formy minulosti, ale k tým, ktorí zdedili ich emocionálne registre: bdelosť, zlom a nevyhnutnosť tichého zotrvania.

Prelínaním zbierky a pozvaných umelcov a umelkýň vznikajú rôzne dialógy: medzi intimitou a odstupom, nepohodlím a potešením, materiálnym a efemérnym. Tieto napätia ustanovujú krehkosť ako metódu, nie ako tému, zatiaľ čo výstava sa štruktúrovane rozvíja v dvoch komplementárnych kapitolách: prvá ju skúma ako formu odporu, druhá ako prežívanú podmienku a prítomnosť. Spoločne vytvárajú jeden pohyb, ktorý prepája estetické, historické a afektívne idey. Naprieč generáciami umelci a umelkyne trieštia formu, pracujú s nestálymi materiálmi a narúšajú koncepty, aby prebudili postoj odrážajúci svety poznačené zlomami, od avantgardných experimentov a povojnových diel formovaných cenzúrou až po súčasné praxe reagujúce na ekologickú, sociálnu a emocionálnu prekérnosť. Tieto vrstvené dialógy zámerne dávajú do súvislosti široké spektrum médií, maľbu, kresbu, inštaláciu, sochu, fotografiu aj video, a prebúdzajú minulosť v naliehavostiach prítomnosti. A tým potvrdzujú krehkosť ako živý jazyk našej doby: jemný, a predsa odolný, neistý, a predsa plodný.

Návštevníkom bude počas výstavy k dispozícii viacjazyčný audiosprievodca vytvorený v spolupráci Kunsthalle Praha a platformy Cabinet of Wonders.

Kapitola I