Kľúč v zámku – DreamWear

Kľúč v zámku

Urszula Pieregończuk

DreamWear

27.10.–6.12.2026

Odev predstavený v diele Urszuly Pieregończuk z roku 2024 DreamWear je takmer celý pokrytý postavičkami z animovaných filmov. Väčšina z nich pochádza z produkcie 80., 90. rokov a začiatku 21. storočia – z filmov a kreslených rozprávok, na ktorých vyrastala generácia umelkyne. Pieregończuk skúma, ako príbehy, s ktorými sa stretávame v detstve, vytvárajú spoločný svet fantázie a formujú naše vnímanie reality.

Predná strana odevu obsahuje postavy spojené s pozitívnymi vlastnosťami, vrátane Ariel, Bambiho a Snehulienky. Na zadnú stranu umelkyňa umiestnila temnejšie postavy, ako sú Cruella de Vil, Hádes a Kapitán Hook. Toto porovnanie odráža zložitosť nášho vnútorného sveta – čo ochotne odhaľujeme a čo zostáva skryté. Napokon, postavy, s ktorými sa stretávame v detstve, nám pomáhajú formovať naše chápanie dobra a zla, priateľstva, odvahy, úspechu a neúspechu.

Čo spája toto súčasné dielo s Portrétom Maksymiliana Franciszka Ossolińského s jeho synmi zo 17. storočia? V skoršom obraze chlapci pripomínajú zmenšené verzie dospelých mužov. Nositeľné oblečenie naznačuje ich miesto vo svete šľachty. Predovšetkým ich obraz predstavuje ako synov ich otca a budúcich zástupcov rodovej línie. Zobrazuje svet, v ktorom rodokmeň, kontinuita a miesto v spoločnosti znamenajú viac ako individuálny charakter.

Dve diela, spojené ako súčasť Key in the Castle, série súčasných umeleckých intervencií, skúmajú detstvo ako obdobie poznávania sveta. V skoršom portréte synovia dedia špecifické miesto v rámci svojej rodiny a spoločnosti. V DreamWear je dieťaťu daná zbierka príbehov, postáv a emócií, prostredníctvom ktorých si má predstaviť svet a svoje vlastné miesto v ňom.

Odev ako druhá koža

V oboch dielach nadobúda odev osobitný význam – druhú kožu formovanú kultúrou. Kontusz hovorí o príslušnosti ku konkrétnej skupine a tradícii, zatiaľ čo postavy pokrývajúce DreamWear evokujú obrazy a emócie zapamätané z detstva. V prvom prípade sú tieto príbehy odovzdávané našimi najbližšími; v druhom sú prenášané masovou kultúrou. Obe diela nás vyzývajú, aby sme zvážili, ako hlboko nás formujú naratívy a obrazy okolo nás, keď dospievame. Možno najdôležitejšia otázka však znie: Kto dnes – a prostredníctvom akého obsahu – formuje osobnosti a hodnoty budúcich dospelých v digitálnom svete?

Urszula Pieregończuk

Urszula Pieregończuk (nar. 1984) je vizuálna umelkyňa, sochárka a režisérka video diel. Absolvovala Fakultu umení na Univerzite Marie Curie-Skłodowskej v Lubline. V roku 2025 obhájila s vyznamenaním svoju doktorandskú prácu „Súčasný človek v dobe post-pravdy“.

Od roku 2021 vytvára silikónové humanoidné objekty pokryté tetovaniami. Ich povrchy spájajú obrazy čerpané z populárnej kultúry, historické fotografie, zobrazenia politikov, reklamy a logá produktov a spoločností. Výsledné koláže skúmajú, ako obrazy vytvorené a vnucované inými formujú individuálnu identitu.

Je držiteľkou ceny Samsung Art Master a ceny na festivale In Out v Gdansku. Jej diela boli prezentované okrem iného v Ujazdowski Castle Center for Contemporary Art vo Varšave, LAZNIA Center for Contemporary Art v Gdansku a Pilecki Institute v New Yorku. Sú tiež uchovávané v zbierke Centra poľského sochárstva v Orońsku. Žije a pracuje v Lubline.

Kurátorka: Monika Przypkowska

Organizačný komisár: Paweł Martosz

Výstavné oddelenie: Robert Gruszka, Piotr Kubiak, Magdalena Jaroć, Kamil Nowiński, Krzysztof Nowiński, Franciszek Wolf, Dariusz Zgiet

Osvetlenie: Dominik Bojar, Janusz Duczman, Robert Jasiński

Oddelenie propagácie a komunikácie: Anna Buczyńska, Mateusz Kaczyński, Bartosz Kolczykiewicz, Mikołaj Krupa, Weronika Kuryło, Szymon Majcherowicz, Dorota…