Kvindelige billedhuggeres haver

Projektet 'Kvindelige billedhuggeres haver' er en uddannelsessti, der kombinerer fornøjelsen ved en spadseretur med viden om kvindelig kunst. Ved at besøge haverne i vores museumsafdelinger vil du kunne opdage værker af kvindelige kunstnere, der har formet landskabet af polsk skulptur fra slutningen af det 19. århundrede til i dag.

Ikke alle besøgende på Nationalmuseet i Kraków er klar over, at Kraków-museet udover sin uvurderlige kunstsamling også kan prale af flere storslåede haver og stilfulde gårdhaver. Den historiske have ved MNK Czapski-afdelingen blev i 2018 tilføjet til Małopolska-havestien, og udover prydplanter og et historisk lapidarium huser den værker af to fremragende kvindelige billedhuggere: Morpheus af Teofila Certowicz, doneret af kunstneren til Nationalmuseet i 1903, og Gående Figurer af Magdalena Abakanowicz. En gruppe på tre støbejernsfigurer af den verdensberømte polske kunstner har stået bagest i haven siden 2023. I gården ved MNK Wyspiański er et sæt af tre skulpturer af Barbara Falender udstillet, udskåret

af Dębnik-kalksten, kendt som 'sort marmor': Sarkofag (til mor), Sarkofag til forældre og Hommage til Alina Szapocznikow, en gave fra kunstneren til Nationalmuseet i Kraków. Donationen af sidstnævnte skulptur til vores Museum vil blive markeret i april i år med en ceremoniel afsløring. I overensstemmelse med Barbara Falenders ønsker præsenteres stenskulpturerne samlet og danner et meget personligt begravelsestriptykon – for alle tre reflekterer over forgængelighed og død. Kunstneren ønskede, at de skulle placeres i Kraków: byen hvor den lange historie af Dębnica-kalksten som arkitektonisk og skulpturelt materiale begyndte.

Agata Małodobry

Teofila (Tola) Certowicz (1862–1918)

Morpheus

1889

bronce

En gave fra kunstneren til Nationalmuseet i Kraków, 1903

Skulpturen er en del af et springvand i haven ved MNK Czapski-paladset. Statuen er placeret i en vægniche i et aedikel toppet med en trekantet gavl. Morpheus er afbildet som en skægget mand i sin bedste alder. Hans hoved er omviklet med en krans af stiliserede valmueblomster og -frugter, og hans hænder er krydset over hans bare torso. Et tæt draperet stof prydet med valmueblomster er viklet om Morpheus' hofter, mens en ugle – en nattens fugl – sidder ved hans fødder. Disse attributter minder om drømmegudens karakteristika: søn af Hypnos og nevø af Thanatos. Kompositionens afdæmpede ornamentik er slående: den dominerende lodrette retning beriges med asymmetriske accenter – det fantasifulde draperi og overdimensionerede dekorative blomster, samt uglen. Certowiczównas værk udstråler en reflekterende, poetisk aura, hvilket gør det til en forløber for symbolismen i polsk skulptur. Støbningen blev udført i Paris, hvilket fremgår af indskriften på soklen og den franske støbers signatur.

Magdalena Abakanowicz (1930–2017)

Gående Figurer

2005–2006

støbejern

På lån fra Marta Magdalena Abakanowicz-Kosmowska og Jan Kosmowski Fonden

Tre hovedløse figurer med forenklet anatomi ser ud til udelukkende at bestå af udførlige torsoer og ben

med massive fødder, fanget i et dynamisk skridt. Den varierede tekstur af skulpturernes overflader vækker biologiske konnotationer: den ligner rynket hud eller træbark. Denne sidstnævnte association bringer dem tættere på deres omgivelser: de modne træer i MNK Czapski-paladsets have. Dette er ikke figurer, men tomme skaller; former efterladt af imaginære figurer. De minder os symbolsk om, at hver af os vil efterlade et varigt spor. Alle skulpturerne, ligesom deres modstykker i flerfigursensemblerne i Poznań, Chicago og Vancouver, er blevet formet på en unik måde: de adskiller sig i arrangementet af furer og draperier på deres overflader. Ved at kombinere naturens varighed med øjeblikkets dynamik, forbliver de i et harmonisk forhold til hinanden, til den omkringliggende natur og til de mennesker, der besøger MNK Czapski-haven.

Barbara Falender (f. 1947)

Hommage til Alina Szapocznikow

2023

sort Dębnik-kalksten

Gave fra kunstneren

Barbara Falender skabte dette værk som en hyldest til den store polske billedhugger Alina Szapocznikow (1926–1973).

Hun mødte hende aldrig personligt, men hun understregede ofte det metafysiske bånd, der forbandt hende med Szapocznikow. Den sensuelle måde at tænke på den menneskelige krop, som manifesterede sig i Alina Szapocznikows værk, ligger Barbara Falender meget nært. Den monumentale skulpturelle komposition består af tre separate dele, der danner en liggende kvindefigur: ansigtet, torsoen dækket med et tæppe og de krydsede fødder. Kroppens detaljer er omhyggeligt polerede, og overfladens ædle glans fremhæver stenens dybe, mørke farve.

Kroppens glathed kontrasterer med overflader, som kunstneren har efterladt ufærdige, ubehandlede eller kun groft tilhuggede. Disse matte sektioners organiske, rå karakter tjener som en påmindelse om selve skulpturprocessen – om fremkomsten af en kropslig form fra en stenblok. Det er trods alt et udtryk for ærbødighed, som én billedhugger viser en anden. Den første version af skulpturen blev skabt i 1978 og befinder sig stadig i Warszawa den dag i dag: i et offentligt rum på Ostrobramska-gaden.

Barbara Falender (f. 1947)

Sarkofag (til min mor)

1993

sort Dębnik-kalksten, rosa marmor

Sarkofag (til min mor) består af tredive terninger udskåret af Dębnica-kalksten. Arrangeret tæt

i form af en rektangulær kiste danner de en minimalistisk rumlig struktur – baseret på rytmer af linjer, der krydser hinanden i rette vinkler. Inde i sarkofagen har Barbara Falender placeret et skulpturelt epitafium for sin mor. Ved at adskille skulpturen fra besøgende, der nærmer sig udefra, formidler kunstneren værkets intime karakter: det bør ikke berøres; dette er kunstnerens – datterens – privilegium. For at se, hvad der er indeni, må man bøje sig ned, det vil sige udføre en gestus typisk for begravelsesceremonier, symbolisk deltagende

i afskeden med den afdøde. Inde i sarkofagen, ligesom et relikvieskrin, har Falender arrangeret fragmenter af en kvindes krop

i en løs komposition: et ansigt, en hånd med udstrakt pegefinger, en fod, et fragment af et ben. Kunstneren udskar dem af rosa marmor – en sten, der nogle steder er næsten gennemsigtig, dækket af et net af årer og ujævnt farvet som menneskehud, under hvilken blodet cirkulerer. Ved at kombinere fragmenter af en realistisk gengivet krop med en terning – en af de perfekte platoniske legemer – har Barbara Falender i denne skulptur forenet det forgængelige med det evige.

Barbara Falender (f. 1947)

Sarkofag til forældre

2011

sort Dębnik-kalksten, stål

Erhvervet under Ministeriet for Kultur og National Arvs program 'Regionale Samlinger af Moderne Kunst', 2016

Skulpturen er en reference til antikke sarkofager, især etruskiske, hvor ægtepar blev afbildet med stor ømhed. Den henviser også til en vugges form, der fremkalder fred

og sikkerhed. Dette værk blev forudgået af adskillige tegne- og skulpturstudier, da kunstneren søgte den mest perfekte måde at fange den tilsigtede komposition på. Stenblokkens faktiske vægt afbalanceres af letheden i den afbildede scene: de titulerende forældre gynger i en hængekøje, sovende under en enkelt dyne. Mor og far ligger symmetrisk over for hinanden, deres fødder rører hinandens kinder.

På denne måde danner de en lukket helhed. De komplementerer hinanden, hver afhængig af den anden og omvendt; de er en enhed dannet af kærlighed. I dette værk, som i den tidligere Sarkofag, forenes kropslighed med geometri. De liggende forældre er ophængt i en hængekøje spændt over en stålramme i form af en åben, lineær terning. I tegningerne forud for skulpturens skabelse er en idé tydeligt synlig, som i den endelige version antog form af en subtil allusion til det oprindelige koncept: oprindeligt forestillede kunstneren sig sarkofagen som en skulptur...