Galanda und die Galandianer

Besucher einer Ausstellung neigen dazu, sich auf das Thema zu konzentrieren, erkennen aber oft nicht, was unter der Oberfläche dieses Themas liegt. Für einen Künstler ist die Atmosphäre, in der ein Gemälde entstand, wichtig. Der Kunstkritiker analysiert normalerweise Technik, Präsentation und so weiter. Wie ich also andeutete, steht der Künstler im Mittelpunkt, im Zentrum dieser beiden Perspektiven. Wenn er für das Publikum malt, verliert er die Kritiker; wenn er für die Kritiker malt, verliert er das Publikum."

In ihrem Manifest von 1957 bekennt sich die Mikuláš Galanda Gruppe nicht nur zu Mikuláš Galanda, sondern auch zu Ľudovít Fulla, Miloš Bazovský und Cyprián Majerník – zu ihrem modernen und doch zutiefst slowakischen künstlerischen Ausdruck. In ihrer zeitgenössischen Erklärung verpflichten sie sich entschlossen dem Leben eines Menschen im Atomzeitalter, doch rückblickend, dieses Vorwort bewertend, können wir erfreut feststellen, dass alle bedeutenden Mitglieder die Worte von Mikuláš Galanda eher erfüllt haben: „Ich verstehe Malerei, die slowakisch sein soll, folgendermaßen: Slowakische Malerei sollte im Geist slowakisch sein. Slowakische Folklore zu malen, macht das Gemälde nicht unbedingt slowakisch."

Er wusste oder ahnte nicht ganz, wovon er sprach. Diese Erzählung wurde erst später angewendet. Der definitive Wendepunkt kam 1972. Es war keine angenehme Zeit, mit kühnen und frischen Ausstellungsprojekten, die viele Jahre lang eingefroren waren. Glücklicherweise wurde kreative Arbeit nicht verboten, und die Arbeit in den Ateliers wurde fortgesetzt, aber gemeinsame Präsentationen fanden nie wieder statt.

Die Kuratoren der Ausstellung, Martin Dostál und Martin Vančo, wählten bewusst Werke der Gruppenmitglieder aus, die in dem begrenzten Zeitraum von ihrer Gründung 1957 bis 1972 entstanden sind. Die Ausstellung ist in sechs Abschnitte auf zwei Etagen der SNG Bridge unterteilt, entsprechend den Ausstellungen, die die Künstler gemeinsam in den Jahren 1957, 1959, 1962, 1965, 1968 abhielten und symbolisch 1972 endeten, als weitere Aktivitäten der Gruppe auf dem 2. Kongress slowakischer bildender Künstler verboten wurden. Dieser tragische Meilenstein, präsentiert als Zusammenstellung unter dem Titel „Für die sozialistische Kunst“, enthält das Dokument „Lehren aus einer Krisenzeit“, das nicht nur auf die bildenden Künste, sondern auch auf die Gesellschaft insgesamt verheerende Auswirkungen hatte. Es markierte den Beginn einer Zeit der Unfreiheit – bekannt als Normalisierung.

Ivan Melicherčík, der Doyen der slowakischen Kunstsammler, hat eine bemerkenswerte Sammlung von Werken von Mikuláš Galanda zusammengetragen, von der ein Teil in dieser Ausstellung vertreten ist. Parallel dazu sammelte er eine umfangreiche Sammlung von Werken von Mitgliedern der Kunstgruppe, die von Galandas Erbe inspiriert waren. Diese Serie von Galandas Werken aus Melicherčíks Sammlung wird durch seine Werke aus der Sammlung moderner und zeitgenössischer Malerei der Slowakischen Nationalgalerie ergänzt.

Die Ausstellung zeigt auch Werke der Gründungsmitglieder der Mikuláš Galanda Gruppe – Andrej Barčík, Rudolf Krivoš, Milan Laluha und Milan Paštéka. Zusätzlich sind aus der Sammlung moderner und zeitgenössischer Skulptur der SNG Werke von Anton Čutek, Vladimír Kompánek, Andrej Rudavský und Pavol Tóth vertreten, ebenso wie ihre Werke aus den Zeichen- und Grafiksammlungen, in denen Ivan Štubňa, ein weiteres Kernmitglied der Gruppe, prominent war. Ivan Melicherčík war mit ihnen allen viele Jahre befreundet; sie besuchten sich gegenseitig auch in der Zeit, als die Galandianer auf der schwarzen Liste standen. Nach 1989 war er der erste, der Galanda und die Galandianer, die mittlerweile legendäre Ausstellung aus seinen eigenen Sammlungen, in der mittelslowakischen Galerie in Banská Bystrica präsentierte. Begleitet wurde sie von einem gleichnamigen Buch – ein Titel, der auch der vorliegenden Ausstellung gegeben wurde.

Sechsunddreißig Jahre später überarbeitete Milan Rúfus seinen Text und fügte eine speziell für Melicherčíks Publikation verfasste Reflexion hinzu. Durch die Begeisterung, die wir mit diesem Sammler teilen, können wir nun diese interessante Konfrontation präsentieren – eine wesentliche Auswahl aus dem Werk von Mikuláš Galanda, einer Schlüsselfigur der slowakischen Moderne, und einen Querschnitt durch die Werke der Protagonisten der mutigen und zur Zeit ihrer Entstehung revolutionären Gruppe, die seinen Namen trug.

Beim Blättern in Melicherčíks Buch, das wir vor unglaublichen zweiunddreißig Jahren gemeinsam zusammengestellt haben, fand ich dieses Nachwort von Rúfus vom Mai 1993: „Ich habe wirklich nichts hinzuzufügen: außer, dass ich als Zeitzeuge, und speziell für alles, was dieser Generation in dieser Zeit widerfuhr, das grammatische Tempus im letzten Satz ändern würde. Es hat bereits Früchte getragen. Und sie kamen auf eine Weise, die niemanden daran zweifeln lässt: Hier wurde der Name Mikuláš Galanda nicht umsonst verwendet.“

Diese Ausstellung zielt nicht darauf ab, eine analytische oder wissenschaftliche Studie zu sein. Wir zeichnen die Entwicklung der Gruppe und ihrer einzelnen Mitglieder chronologisch nach und kopieren sie. Wir filtern, rügen oder löschen niemanden. Wir kümmern uns auch nicht darum, wer was gegen wen und wann gesagt hat. Das ist kein Thema für die schwierigen Zeiten, die wir alle gerade durchmachen. Es ist möglich, dass wir aufgrund von Zeitbeschränkungen, die außerhalb unserer Kontrolle lagen, bei der Erstellung des Ausstellungsplans Fehler gemacht haben. Wer nicht? Wer ohne Sünde ist, werfe den ersten Stein!

Zum Schluss möchte ich Milan Rúfus’ Einleitungstext paraphrasieren. Diese Ausstellung hat ein Banner. Wer eine Gruppe mit einem einzigen, vollständigen künstlerischen Programm sucht, wird es hier tatsächlich finden. Und es ist wunderbar, dass eine Inkonsistenz in all ihren Variationen sie durchweg begleitet. Das wird immer so sein. Denn das Kapitel ist nun abgeschlossen. Es ist der Moment, zu kommen und es zu sehen.

In Zeiten des Aufstiegs der künstlichen Intelligenz ist dies ein willkommener und notwendiger Akt.