Verbindungen der Architektur III

Wer hat ihren architektonischen Funken entzündet, wer hat sie am meisten inspiriert, worauf bauen sie selbst auf? Drei international renommierte Architekten entfalten sich in einer persönlichen Hommage an ihre Vorbilder in diesem Bereich.

Die dritte Ausstellung in der Reihe Verbindungen der Architektur konzentriert sich auf die Verbindung des Architekten zu seinem eigenen Fachgebiet. Und damit darauf, wie Inspiration aus der Arbeit, den Gedanken und Philosophien anderer Architekten zur Entwicklung völlig neuer Architektur führen kann – entweder in konkreter und sichtbarer Form oder als zugrunde liegende Ideologie.

Toyo Ito (Japan, geb. 1941), Kjetil Trædal Thorsen (Norwegen, geb. 1958) und Lina Ghotmeh (Libanon, geb. 1980) repräsentieren drei Generationen von Architekten mit sehr unterschiedlichen kulturellen Hintergründen, aber alle mit einer beeindruckenden, internationalen Karriere.

In der Ausstellung spüren Ito, Thorsen und Ghotmeh Architekten nach, mit denen sie sich besonders verbunden fühlen. Fachkollegen, die ihre eigene Architekturleidenschaft entzündet haben, sie mitgeprägt haben und mit denen sie in ihrer Praxis immer noch „denken“.

Die Verbindungen zwischen dem Werk dieser drei Architekten und ihren Inspirationsquellen sind somit der Dreh- und Angelpunkt der Ausstellung und werden durch räumliche Installationen, Modelle und verschiedene Medien dargestellt.

Toyo Ito hat als Referenzpunkt Charles-Édouard Jeanneret (1887-1965), besser bekannt als Le Corbusier, gewählt. Der französisch-schweizerische Architekt, Designer, Maler, Stadtplaner und Schriftsteller gilt allgemein als einer der großen Pioniere der modernen Architektur. Ito ist besonders fasziniert von Le Corbusiers Projekten in Chandigarh, Indien.

Kjetil Trædal Thorsen wollte im Rahmen der Ausstellung zwei Vorbilder hervorheben, beide französisch. Claude Parent (1923-2016), der sowohl in der Praxis als auch in der Theorie mit der modernistischen Richtung in Frankreich brach und neue Räumlichkeiten durch Verschiebungen, gekippte Volumen und fragmentierte Grundrisse suchte, und Paul Virilio (1932-2018) – Kulturtheoretiker, Stadtplaner, Architekt und ästhetischer Philosoph – der am besten für seine Schriften über die Entwicklung der Technologie in Bezug auf Geschwindigkeit und Macht bekannt ist.

Lina Ghotmeh hat ebenfalls zwei Inspirationsquellen gewählt: den ägyptischen Hassan Fathy (1900-1989), der sowohl Architekt, Künstler als auch Dichter war und ein starker Befürworter der Anwendung vorindustrieller Baumethoden und einer Ästhetik, die statt westlicher Einflüsse auf klassischere, muslimische Traditionen zurückgreift. Hinzu kommt die irakisch-britische Stararchitektin Zaha Hadid (1950-2016), die als eine der wichtigsten und einflussreichsten Persönlichkeiten in der Architektur unserer Zeit gilt.

Louisianas Ausstellungsreihe Verbindungen der Architektur konzentriert sich darauf, wie Architektur mit Wissenschaft und Forschung in einer Vielzahl anderer Wissensgebiete wie Biologie, Neurowissenschaften und Anthropologie verbunden ist, und diesmal mit der Architektur selbst.

Die erste Ausstellung der Reihe „Lebendige Strukturen“ wurde 2024-2025 gezeigt und stellte drei Designbüros vor – ecoLogicStudio, Atelier LUMA und Jenny Sabin Studio –, die an der Schnittstelle von Algorithmen und Natur arbeiten, um Methoden zu entwickeln, die die Frage der nachhaltigen Architektur und des Klimaschutzes neu bewerten. Erfahren Sie hier mehr über die Ausstellung.

Die zweite Ausstellung der Reihe „Memoryscapes“ wurde 2026 gezeigt und konzentrierte sich auf die Verbindungen der Architektur zu Konzepten und Denkweisen aus der Anthropologie, Archäologie und Geologie. Hier konnten Sie die beiden Designbüros DnA_Design and Architecture (Peking) und ATTA – Atelier Tsuyoshi Tane Architects (Paris) treffen. Erfahren Sie hier mehr über die Ausstellung