Große Spielzeiten. Das Theater von Andrzej Kreutz Majewski

Die Ausstellung „Große Spielzeiten. Das Theater von Andrzej Kreutz Majewski“ erinnert an die herausragenden Leistungen des polnischen und europäischen Theaters der zweiten Hälfte des 20. Jahrhunderts, geschaffen von einem genialen Maler und Visionär sowie einem charismatischen Pädagogen an der Akademie der Schönen Künste in Krakau und Warschau, der seine Leidenschaft für die Kunst stets mit jüngeren Generationen von Bühnenbildnern teilte. Majewskis Bühneninszenierungen führten dazu, dass die polnische Oper in den 1970er Jahren unter anderen Weltereignissen Anerkennung fand. Der Künstler pflegte einen ständigen Dialog mit Opernstars, die ihn zur Zusammenarbeit einluden. Als Chef-Bühnenbildner des Teatr Wielki – Opera Narodowa baute er enge Beziehungen zwischen der nationalen Bühne und der kosmopolitischen Gemeinschaft von Komponisten, Regisseuren und Opernsängern auf. Majewski führte als Maler und Bühnenbildner eine originelle Form in die polnische Oper ein, die die Inspiration der zeitgenössischen Avantgarde mit Bildern von Neoromantikern, Symbolisten und dem Monumentalismus der Barockzeit verband.

Andrzej Kreutz Majewski zeichnet sich durch das Bedürfnis aus, Ereignisse, Gedanken, Beschreibungen von Visionen und Träumen festzuhalten, die wir in seinen Tagebüchern finden, und vor allem durch eine gewissermaßen instinktive oder aus der Atmosphäre des Elternhauses stammende Empfindsamkeit für Musik und das Bedürfnis, Bilder zu malen, die „zerbrechliche Denkmäler der Kindheit“ schaffen. Darin definierte er ein persönliches Vokabular von Symbolen und Metaphern, gezeichnet von Tod, Verlust, Ängsten und einem Gefühl der Einsamkeit.

Die Erzählung der Ausstellung „Große Spielzeiten. Das Theater von Andrzej Kreutz Majewski“ würdigt einen Künstler, dessen Kunst weiterhin die Vorstellungskraft nachfolgender Generationen von Zuschauern anregt, die dem in seinen Werken entdeckten Weg folgen. Indem wir die Ausstellung mit Entwürfen für den Vorhang zum Ballett „Le Sacre du printemps“ von Igor Strawinsky (polnische Uraufführung 1962) beginnen, heben wir die Zeit hervor, in der Majewski seine Arbeit am Teatr Wielki – Opera Narodowa in Warschau begann, und seine Zusammenarbeit mit Henryk Tomaszewski den Beginn seiner kreativen Leidenschaft für das Musiktheater markierte. Der ausgezeichnete Titel ist auch im Kontext der Pariser Uraufführung von Sergej Diaghilews Ballettkompanie im Théâtre des Champs-Élysées in Paris im Jahr 1913 als Spektakel, das Tradition mit malerischer Avantgarde verband, bedeutsam. Sowohl Diaghilev als auch Majewski schufen oft außerhalb ihrer Heimatländer. Beide erlangten Anerkennung, doch Majewskis Werke wurden als „Theater des grausamen Wunders“ bezeichnet. Die sensationellen Kostüme und Bühnenbildentwürfe, die die Inszenierung von Richard Strauss' „Elektra“ dokumentieren, die der Künstler in vielen europäischen Städten (Köln, 1969, Warschau 1971, Hamburg 1973 und Paris 1974) realisierte und die derzeit im Herzen der Katowitzer Ausstellung präsentiert werden, finden ihre Ergänzung in der Pariser Bibliothèque-Musée de l'Opéra Palais Garnier.

Die Ausstellung präsentiert 27 Bühnenwerke, dargestellt anhand von 160 Arbeiten, ausgewählt aus einer Sammlung von fast 450 plastischen Kunstwerken, wie Bühnenbildentwürfen, Theaterkostümen, Gemälden und Skizzen, die Andrzej Kreutz Majewski dem Centrum Scenografii Polskiej als Gründungsfundament der Sammlungen zur Erinnerung an die Leistungen eines umfassenden Künstlers, Visionärs und Demiurgen stiftete.

Wir laden die Besucher ein in das Labyrinth der Werke von Andrzej Kreutz Majewski, das sich öffnet, um eine Ausstellung von Arbeiten von Studenten der Abteilung für Bühnenbild der Akademie der Schönen Künste in Krakau zu enthüllen, die einen Dialog mit der Vergangenheit aufgenommen haben und deren plastische Visionen uns mit Hoffnung in die Zukunft der Kunst des 21. Jahrhunderts blicken lassen.