Camille Henrot Papierflieger

Am 5. Juni eröffnet Copenhagen Contemporary Paper Planes – Camille Henrots bislang größte Einzelausstellung in Skandinavien. Henrot zählt zu den einflussreichsten lebenden Künstlerinnen der Welt, deren Praxis Film, Malerei, Bronze, Zeichnung, Skulptur und Installation umfasst. Im Zentrum der Ausstellung steht die skandinavische Premiere von Henrots neuem Film In the Veins – von Art in America bereits als „ein sofortiger Klassiker“ gefeiert – sowie große Installationen aus den vergangenen zehn Jahren ihrer Praxis und eine Auswahl neuer Skulpturen und Zeichnungen.

Ein Stück Papier wird zum Flugzeug

Mit der Ausstellung Paper Planes untersucht Henrot die Möglichkeiten kontrafaktischen, nicht-linearen Denkens als Weg, mit der Gegenwart umzugehen. In den Händen eines Kindes ist ein Blatt Papier nie einfach nur Papier …

Am 5. Juni eröffnet Copenhagen Contemporary Paper Planes – Camille Henrots bislang größte Einzelausstellung in Skandinavien. Henrot zählt zu den einflussreichsten lebenden Künstlerinnen der Welt, deren Praxis Film, Malerei, Bronze, Zeichnung, Skulptur und Installation umfasst. Im Zentrum der Ausstellung steht die skandinavische Premiere von Henrots neuem Film In the Veins – von Art in America bereits als „ein sofortiger Klassiker“ gefeiert – sowie große Installationen aus den vergangenen zehn Jahren ihrer Praxis und eine Auswahl neuer Skulpturen und Zeichnungen.

Ein Stück Papier wird zum Flugzeug

Mit der Ausstellung Paper Planes untersucht Henrot die Möglichkeiten kontrafaktischen, nicht-linearen Denkens als Weg, mit der Gegenwart umzugehen. In den Händen eines Kindes ist ein Blatt Papier nie einfach nur Papier – es ist ein Vogel, eine Landkarte, eine Waffe, ein Flugzeug. Es ist keine kindliche Naivität, sondern eine andere Art, sich der Welt zu nähern: offen, risikobereit und aufmerksam für Möglichkeiten, die gelebte Erfahrung und die verinnerlichten Codes der Gesellschaft noch nicht ausgeschlossen haben. Es ist eine Fähigkeit, die die meisten von uns verlernen, wenn wir erwachsen werden – und die wir laut Henrot dringend zurückgewinnen müssen. Um die Welt zu bewahren, müssen wir uns zuerst vorstellen können, dass sie anders sein könnte. Der deutsche Philosoph Ernst Bloch argumentiert in Das Prinzip Hoffnung (Håbets princip, 1954), dass die Wirklichkeit nicht nur das enthält, was existiert, sondern auch das, was „noch nicht“ ist. In diesem „Noch-nicht“ liegt der utopische Impuls – eine Kraft, die die Bemühungen der Menschheit antreibt, ihre Lebensbedingungen neu zu denken und zu verbessern. Dies verlangt, dass wir – wie das Kind – kompromisslos offen für die Möglichkeit bleiben.

Henrots vielfältige Sprachen

Genau hier setzt Henrots neuer Film In the Veins (2026) an, dessen skandinavische Premiere in Kopenhagen stattfindet. Art in America nannte ihn „ein sofortiger Klassiker“ nach der Premiere im New Museum in New York. Der Film wurde teilweise in Guatemala, Costa Rica und Arizona gedreht und untersucht, was das Bewusstsein für den massiven Verlust an Biodiversität mit uns macht – indem er Bilder der Wildtierrehabilitation mit der alltäglichen Sorge um die eigenen kleinen Kinder verwebt. Die Zahlen sind düster: Laut dem Living Planet Report des WWF, erstellt von der Zoological Society of London, ist die Zahl der wild lebenden Tierpopulationen weltweit in den vergangenen fünfzig Jahren um 73 Prozent gesunken – und doch bleibt dieser Verlust nahezu unsichtbar, weil man per Definition selten auf wilde Natur trifft. In the Veins untersucht die emotionale Last dieses Verlusts – das, was Lehrende und Forschende „Klimatrauer“ genannt haben – innerhalb der persönlichsten und alltäglichsten Seiten des Lebens. Henrot stellt lineare Zeit einer zyklischen, regenerativen Zeit gegenüber und erinnert uns an den Wechsel von Tag und Nacht, den Gang der Jahreszeiten, Tod und Wiedergeburt.

Paper Planes markiert zudem das europäische Debüt zweier monumentaler Bronzeskulpturen aus Henrots neuester Serie Abacus (2023–) – gebogene Stäbe und bewegliche Perlen, zu organischen, beinahe körperlichen Formen gebogen, die infrage stellen, ob die Systeme, mit denen wir die Welt ordnen, tatsächlich so fest sind, wie wir glauben. Dieselbe Untersuchung durchzieht den Rest der Ausstellung: eine Serie von Gemälden mit Auszügen aus Etikettenbüchern und…