ADAM KOZICKI: ALLE IM KRIEG GEGEN ALLE ANDEREN

In seiner neuen Ausstellung blickt Adam Kozicki in den pulsierenden, rastlosen Herzschlag des heutigen Internets – einen Raum, in dem Kulturkriege ohne Ende stattfinden und fragmentierte Informationsströme emotionale Spannungen erzeugen, die die Grenzen zwischen Fakt, Meinung und Gefühl verwischen. Kozicki betrachtet das Web als ein Reich, in dem konkurrierende Identitäten und Wertesysteme aufeinanderprallen, wobei jede ihren eigenen exklusiven Anspruch auf Richtigkeit erhebt. Gleichzeitig wird es zu einem Raum, in dem Wünsche artikuliert und an den sich ständig verschiebenden Grenzen dessen getestet werden, was die Gesellschaft als akzeptabel erachtet – und was sie tatsächlich bereit ist zu akzeptieren. Ausgangspunkt der Ausstellung waren Online-Reality-Shows und Rund-um-die-Uhr-Übertragungen wie Fishtank LIVE, wo soziale Normen ständig – und absichtlich – verletzt werden, sowohl in Sprache als auch in Verhalten, um Zuschauer anzuziehen und zu halten. Die Teilnehmer sind in Räume eingesperrt, die rund um die Uhr überwacht werden, bringen oft radikal unterschiedliche politische Ansichten mit und sind, mehr als alles andere, von finanziellen Schwierigkeiten getrieben. Die Zuschauer sehen nicht nur zu, wie sich Ereignisse entfalten, sondern können direkt durch bezahlte Nachrichten, Quests, Mutproben und andere Formen der Interaktion eingreifen. Die Sendung wird so gleichzeitig Reality-Show, Performance, soziales Experiment und Labor für Machtbeziehungen. Kozicki betrachtet diese Internetphänomene jedoch nicht als bloße Kuriositäten, noch beurteilt er sie von einem moralischen Standpunkt aus. Stattdessen zeigt sein Werk eine Welt, in der Realität und Spektakel immer schwieriger zu unterscheiden sind. Er sieht digitale Gemeinschaften als Mikrokosmen, die ihren Teilnehmern ein Gefühl der Zugehörigkeit und Akzeptanz bieten, so instabil oder kompromittiert es auch sein mag, während sie gleichzeitig die Möglichkeit zur Verbesserung ihrer materiellen Umstände in Aussicht stellen. Kozickis Porträts und klaustrophobischen Interieurs ähneln Szenografien – aber ohne stabile Narrative, die sie füllen könnten. Die Protagonisten sind stets mehrdeutig: Patchwork-Identitäten, die sich in ständiger Mutation befinden, sich durchdringen und bei späteren Projektionen auseinanderfallen. Werktitel könnten Antihelden, transgressive Einzelgänger suggerieren; aber der Künstler selbst sieht seine Subjekte anders, als Individuen, die eine besondere Art von Übermaß akkumulieren: zu viel Emotion, Reize und Spannung, aber auch zu viel Vergnügen. In diesen evokativen Porträts wirken Gesichter gleichzeitig vertraut und fremd, als ob jedes von mehreren verschiedenen Menschen getragen würde; wie Avatare, die zwischen Plattformen, Bildern und sozialen Rollen zirkulieren. Als solche stellen seine Gemälde echte emotionale und soziale Leben dar, die sowohl auf seinen eigenen Erfahrungen als auch auf denen ihm nahestehender Menschen basieren. Durch das Airbrushen von Ölfarbe und Acryltinte auf die Leinwand schafft Kozicki dichte Texturen, die die dargestellten Figuren in ihren Hintergrund kollabieren lassen, wobei letzterer das Zuhause impliziert. Obwohl die Werke auf eine Welt verweisen, die von digital generierten und verbreiteten Bildern beherrscht wird, lehnt Kozicki die Verwendung künstlicher Intelligenz für die Komposition seiner Werke ab. Was auch immer er darstellt, es entsteht allein aus menschlicher Vorstellungskraft – aus erinnerten Szenen, Ereignissen und Emotionen –, um dann in einem der traditionellsten künstlerischen Medien dargestellt zu werden.