Sophie Calle

Con su original mezcla de hechos y ficción, seriedad y juego, distancia fría e intimidad invasiva, la francesa Sophie Calle se erige como una de las voces más influyentes del arte contemporáneo.

Sophie Calle (nacida en 1953) ha sido durante cinco décadas una figura destacada en las artes visuales con su obra original, que aborda las grandes preguntas de la vida y las emociones humanas universales –amor, pérdida, culpa, miedo, vergüenza, etc.– con calidez, humor y poesía en un lenguaje formal estricto y conceptual.

Sus obras a menudo consisten en una combinación de fotografía y texto. La sobriedad registradora que asociamos con una foto se combina con narrativas profundamente personales –de la artista o de otros– que son tanto íntimas, conmovedoras, caóticas, divertidas e irónicas. En otras palabras, todo lo contrario a cualquier forma de documentación sobria. Pero la firma de Sophie Calle es precisamente esta tensión entre hechos y ficción, entre lo público y lo privado, la frialdad y la pasión.

La exposición, titulada Something Missing?, ha sido creada en estrecha colaboración con la propia Sophie Calle y presenta siete de las grandes y destacadas series de obras de la artista, así como una serie de otras obras. En total, la exposición consta de más de 300 piezas individuales –fotografías, textos y videos– y ocupa el ala oeste del museo.

Sophie Calle preguntó a 23 personas, todas ellas ciegas de nacimiento, cuál era su imagen de la „belleza“. La pregunta parece absurda, pero las respuestas son tan diversas como sorprendentes y conmovedoras. Si bien el concepto de la obra es bastante simple y claro, también abre –típico de Calle– grandes preguntas sobre el conocimiento y la formación de imágenes.

A lo largo de los años se han podido ver obras de Sophie Calle en presentaciones de la colección de Louisiana, que incluye varias de sus obras. En 2010 se pudo ver la exposición Take Care of Yourself, que se centró en uno de los grandes proyectos de la artista.