Lap-See Lam

En el arte de Lap-See Lam, la arquitectura de la diáspora se convierte en el lugar de una inquietante presencia espectral: espacios y figuras brillantes suspendidas entre la presencia y la anulación, la simulación y la memoria. A través de escaneos 3D, animaciones, esculturas e instalaciones, explora cómo la identidad cultural está mediada por reproducciones, mitos y desplazamientos espaciales. El motivo recurrente del restaurante chino, que a menudo aparece como una reconstrucción digital después de escaneos de interiores ya inexistentes, se refiere menos a un lugar real que a un recipiente habitado por historias condensadas de migración, trabajo y anhelo. Lap-See Lam, cómo estos espacios perduran como archivos inestables y propensos a errores: como vasos provisionales para los afectos, el patrimonio y la representación.

La práctica de Lap-See Lam une opuestos: precisión tecnológica y rupturas históricas, futuro y espectralidad. Sus entornos realizados digitalmente no ofrecen una resolución clara; simulan la pérdida como tal, haciendo visibles las brechas entre la memoria, la historia y sus rastros digitales. En estas arquitecturas virtuales, las voces flotan, los avatares giran, las superficies brillan, señalando así los límites de la traducción cultural, así como la grabación tecnológica. El arte de Lap-See Lam no presenta coordenadas fijas de identidad o pertenencia, sino que abre un espacio donde la diáspora se vive como una condición continua, caracterizada por la repetición, la distorsión y el trabajo de reensamblaje.

Con el apoyo del Swedish Arts Grants Committee

La exposición presenta obras de vidrio creadas durante la residencia de investigación de Lap-See Lam en el Centre international de recherche sur le verre et les arts plastiques (Cirva) en Marsella.