Wietnamsko-amerykańska artystka Diane Severin Nguyen (ur. 1990, Kalifornia, USA) po raz pierwszy prezentuje całkowicie nową serię prac, której centralnym punktem jest nowy film, uzupełniony o fotografie, rzeźby i partycypacyjną instalację kinetyczną. Wystawa pogłębia eksplorację Nguyen polityki ofiarnictwa i tego, co opisuje jako „dylemat sentymentalnego spojrzenia”: paradoksalnej sytuacji, w której brutalizowane osoby są zachęcane do okazywania swojej wrażliwości, a jednocześnie ta otwartość jest karana. Artystka bada, jak postrzeganie wojny i przemocy wpisuje się w nasze współczesne rozumienie siebie i współkształtuje tożsamość.
Centralnym punktem praktyki Nguyen jest dążenie do rozwijania nowych języków estetycznych. Dla niej pytanie nie brzmi, jak uciec od obrazów, ale jak żyć poprzez nie. „Kształtujemy nasze życie poprzez obrazy”, mówi, sugerując, że piękno, afekt i fantazja nie powinny być postrzegane jako ucieczka od prawdy, ale jako sposoby jej konstruowania.
Nowy film nabiera tempa, gdy widzowie podczas szalonego pościgu zostają uwięzieni między niebem a ziemią. Uczucia i mechanizmy zlewają się, muzyka rozwija siłę. Publiczność znajduje się w atmosferze, gdzie współczucie i poddanie się nie są już przeciwieństwami, lecz płynnie przechodzą jedno w drugie. Wystawa przenosi tę niestabilność do przestrzeni fizycznej i umieszcza nas w samym centrum mechanizmów świadectwa.
Film jest zamówieniem Haus der Kunst München i Hessel Museum of Art w Center for Curatorial Studies, Bard College, Nowy Jork, a także Vega Foundation, Toronto.
Kuratorzy: Xue Tan i Lydia Antoniou
Diane Severin Nguyen
Otwarcie za 125 dni
