Anders Sunna

Anders Sunna należy do rdzennego ludu Sámi, którego ojczyzna, zwana Sápmi, rozciąga się na północne regiony Norwegii, Szwecji, Finlandii i Półwyspu Kolskiego w Rosji. Jego twórczość wynika z konfrontacji z trwającą kolonialną opresją Sámi, pozycjonując sztukę zarówno jako świadectwo, jak i narzędzie w walce politycznej. W obrazach, instalacjach i performansach czerpie z osobistych i zbiorowych historii, aby ujawnić strukturalną przemoc w działaniach państwowych, a zwłaszcza w regulacji hodowli reniferów w Sápmi.

Sztuka Sunny łączy elementy dokumentalne, symboliczną ikonografię i tekst w wielkoformatowych, kolażowych kompozycjach, tworząc bezpośredni, a jednocześnie wielowymiarowy język wizualny. Sceny konfliktu i postaci autorytarne przeplatają się z motywami z duchowych tradycji Sámi, kwestionując dominujące narracje historyczne poprzez przyjęcie perspektywy, która opiera się wymazywaniu. Jego obrazy charakteryzują się pilnością i bezpośredniością, a także humorem. Jego prace konfrontują widzów z rzeczywistością kolonialnej przemocy – wywłaszczaniem ziemi, eksploatacją środowiska i systemową dyskryminacją – jednocześnie mobilizując pamięć kulturową jako formę asertywności. Obiekty takie jak sámi goavddis (bęben), które w przeszłości były zakazane i niszczone, ponownie pojawiają się w jego obrazach jako znaki duchowej ciągłości i oporu. W ten sposób Sunna aktywuje sztukę jako środek do ujawniania trwającej niesprawiedliwości.