De qué hablamos cuando hablamos de Crimea

¿De qué hablamos cuando hablamos de Crimea? ¿Mar o estepa? ¿La Conferencia de Yalta de 1945 o el estado escita de la antigüedad? ¿El Campamento Artek para Jóvenes Pioneros o el genocidio soviético de los tártaros de Crimea en 1944? ¿Vacaciones junto al mar o hogares perdidos? Lo que vemos depende de quién esté mirando. Las experiencias de encontrarse con Crimea pueden ser tan diferentes que podría parecer que la gente está recordando continentes diferentes. ¿Por qué es esto así?

La península de Crimea en el Mar Negro ha sido un punto de encuentro de diferentes civilizaciones durante milenios. Es la patria de los tártaros de Crimea, quienes alguna vez tuvieron su propio estado allí; ahora, están experimentando nuevamente la presión colonial. Es una península saturada de lucha, tensión, amor y esperanza. La exposición presenta las reflexiones de artistas ucranianos contemporáneos sobre el sentimiento de pérdida de Crimea después de la ocupación rusa de la península en 2014.

Entre los participantes se encuentran artistas de diferentes generaciones; algunos de ellos nacieron en Crimea, otros experimentaron Crimea como parte de sus viajes. Sevilâ Nariman-qizi y Emine Ziyatdin contemplan diferentes dimensiones de la identidad tártara de Crimea en medio de la pérdida del hogar, y Rustem Skybin añade el tema de la resistencia y la protección de la propia tierra natal.

Yurii Yefanov transforma la memoria de su ciudad natal, Hurzuf, que hoy es inalcanzable, en una simulación digital de espacio público, no tanto registrando el pasado como creando posibles escenarios del futuro.

Con gratitud y tristeza, Anton Shebetko habla sobre la comunidad LGBT+ en el asentamiento rural de Simeiz que solía reunirse en las "playas salvajes" locales y en el café Yezhy; este mundo de libertad no existe como lo hacía antes de 2014.

Las pinturas y obras gráficas de Roman Mykhailov, Elmira Shemsedinova y Oleksii Borysov se refieren de diferentes maneras al espectador a la imagen del horizonte de Crimea, algo que es importante examinar de cerca.

La escultura cinética de Vitalii Kokhan captura el parpadeo entre un símbolo para la importancia de la península como destino turístico y otro para el dolor, la resiliencia y el coraje de la cultura tártara de Crimea.

Las reflexiones irónicas de Oleh Tistol sobre los símbolos estereotipados de las vacaciones junto al mar se encarnan en una obra de su serie Costa Sur de Crimea.

Mientras tanto, un paisaje algo fantasmagórico de Pavlo Makov es una de las piezas más tempranas del artista que aborda un hilo conductor principal en su práctica, el tema del lugar, y su interpretación desde perspectivas cartográficas, topográficas y metafóricas.

La performance meditativa de Vlodko Kaufman y Khalil Khalilov atestigua el deseo de los tártaros de Crimea de regresar a casa a pesar de los esfuerzos imperiales por borrar la memoria misma de su existencia.

Artistas ucranianos reflexionan sobre lo que es Crimea para Ucrania. En el Castillo de Ujazdowski, preguntamos: ¿qué es Crimea para Europa? Adam Mickiewicz miró una vez con tristeza los restos de las fortalezas tártaras de Crimea, sintiendo cómo su realidad se convertía en pasado y recordando su propia patria. Hoy, ¿en qué piensa Europa cuando piensa en Crimea? ¿Y en qué piensa Crimea?