Sophie Calle

Dzięki oryginalnemu połączeniu faktów i fikcji, powagi i figlarności, chłodnego dystansu i natrętnej intymności, francuska Sophie Calle jest jednym z najbardziej wpływowych głosów współczesnej sztuki.

Sophie Calle (ur. 1953) od pięciu dekad jest wiodącą postacią w sztukach wizualnych, tworząc oryginalne dzieła, które mierzą się z wielkimi pytaniami życia i powszechnie ludzkimi emocjami – miłością, stratą, winą, strachem, zakłopotaniem itp. – z ciepłem, humorem, poezją w rygorystycznym, konceptualnym języku formy.

Jej prace często składają się z połączenia fotografii i tekstu. Rejestrująca trzeźwość, którą kojarzymy z fotografią, łączy się z głęboko osobistymi narracjami – artystki lub innych – które są jednocześnie szczere, wzruszające, chaotyczne, zabawne i ironiczne. Innymi słowy, zupełnie przeciwieństwo jakiejkolwiek trzeźwej dokumentacji. Ale podpis Sophie Calle to właśnie to napięcie między faktami a fikcją, między publicznym a prywatnym, chłodem a pasją.

Wystawa, zatytułowana Something Missing?, powstała w ścisłej współpracy z samą Sophie Calle i prezentuje siedem dużych, wyrazistych serii dzieł artystki oraz szereg innych prac. Łącznie wystawa składa się z ponad 300 pojedynczych elementów – fotografii, tekstów i filmów – i wypełnia Zachodnie Skrzydło muzeum.

Sophie Calle zapytała 23 osoby, które urodziły się niewidome, czym jest dla nich „piękno”. Pytanie wydaje się absurdalne, ale odpowiedzi są równie różnorodne, co zaskakujące i wzruszające. Chociaż koncepcja pracy jest dość prosta i jasna, jednocześnie – typowo dla Calle – otwiera ona szerokie pytania o poznanie i tworzenie obrazów.

W ciągu lat można było podziwiać prace Sophie Calle w prezentacjach kolekcji Louisiana, która obejmuje kilka jej dzieł. W 2010 roku odbyła się wystawa Take Care of Yourself, która skupiała się na jednym z dużych projektów artystki.